Conecte-se conosco

Cultura

Segunda edição do slap Ao Vivo traz expoentes do rap e trap no Brasil para o palco da Casa Natura Musical

Publicado

em

No dia 27 de julho, quinta-feira, às 20h30, a Casa Natura Musical realiza a segunda edição do slap Ao Vivo, com apresentações de  três expoentes do rap e trap no Brasil. A noite começa com a Amabbi, promessa do trap nacional. O segundo show fica por conta de Kawe, rapper da zona leste de São Paulo com grande influência do funk paulista. Quem encerra a noite é MC Caverinha, conhecido como o príncipe do trap e voz do hit “Cartão Black”.

 

AMABBI

Com apenas 19 anos, a nova estrela do trap feminino tem nome: Amabbi. Mesmo com a pouca idade, a artista tem talento de sobra. Além da inquestionável qualidade vocal, Amabbi surpreende pela versatilidade. Nascida e criada em São Paulo, no Bairro Vila Espanhola, na Zona Norte, iniciou sua trajetória musical cantando no coral da igreja, onde se destacava por possuir pouca idade e uma voz marcante.

Em 2021 iniciou profissionalmente sua carreira como cantora e compositora. Rapidamente a artista se destacou em músicas com participações especiais de WC no Beat, Caio Passos, Modestto, Luccas Carlos, Felp 22, Pedro Qualy e Kyan, entre outros. O primeiro lançamento do qual Amabbi participou profissionalmente foi “Melhor Dia 8”, que conta com Yunk Vino, Cynthia Luz, Vulgo Fk, Lil Whind e já atingiu mais de 1 milhão de plays nas plataformas digitais.

Em 2022 a artista passou a fazer parte do cast de música urbana da gravadora Som Livre, pela qual já lançou o primeiro EP da sua carreira, AMABBI. Já em 2023, a jovem rapper vem mostrando toda a sua versatilidade ao apostar em diferentes subgêneros da música urbana, como nos singles “Na Mente” – em parceria com o rapper Oik na qual explorou o drill -, e “Reflexx”, com beat de funk assinado por DJ 2F e participação de Biel do Furduncinho.

Concebido por Amabbi e Modestto, com coreografias de Sil Dancer, o novo show da jovem artista paulistana traz só novidades. No palco acompanham a artista Nego Jam (Backing Vocal), Modestto (DJ e Teclados) e Sil Dancer, além de três dançarinos. O repertório é amplo: trap, pop, drill, boom bap e mais.

 

MC CAVERINHA

Com apenas 15 anos, o jovem trapper MC Caverinha, nascido Kauê de Queiroz Benevides Menezes, é um dos principais nomes em ascensão da cena urbana nacional. O artista, que estourou aos 11 anos com a track “Só Não Pisa No Meu Boot”, atualmente mora em uma casa que comprou para a família aos 12 anos de idade, com o dinheiro do próprio trabalho na música – um feito e tanto para quem, além da pouca idade, viu a família ser despejada quando tinha nove anos. Irmão do também rapper KayBlack, o MC começou suas composições no funk, mas foi no rap que deslanchou, ganhando inclusive o título de “príncipe do trap”.

Escrevendo e produzindo suas próprias músicas, Caverinha já acumula feats de peso com nomes como Alok (“Calça Angelical”), Djonga (“Meu Corre”), Jovem Dex (“Zerando a Vida”), Dfideliz (“Favelado Também Pode”) e Costa Gold (“O Pai Tá On”). Além de seu destaque na música, o jovem trapper também já se aventurou na atuação, tendo participado da primeira temporada da série “Dom” (2021), destaque no catálogo da plataforma de streaming Amazon Prime.

Indicado na lista da “Forbes Under 30” (2022), entre seus últimos lançamentos pela Som Livre – gravadora com a qual assinou em 2021 – estão as faixas “Evoque”, “Pantera”, “O Preto Mais Caro” e “Se Segura”.  Já em 2023, o jovem trapper apresentou o single “Cartão Black” em sua primeira parceria oficial ao lado do irmão, KayBlack. Primeiro passo para o lançamento de sua mixtape, prevista para o segundo semestre deste ano, a faixa chegou ao 1º lugar nos charts do Spotify Brasil – fazendo de Caverinha o artista mais novo a alcançar tal posição -,  tendo o clipe permanecido por mais de uma semana no 1º lugar das músicas em alta no YouTube. A track, que após duas semanas do lançamento rendeu ao artista seu primeiro Certificado de Platina, representando mais de 30 milhões de plays recebidos nas plataformas de áudio e vídeo, atingiu ainda o Top 3 do Spotify Portugal, a 79ª posição no Spotify Global e fez MC Caverinha figurar pela primeira vez nos charts da Billboard internacional.

 

KAWE

Tudo começou verdadeiramente como uma batalha. Ainda que seus primeiros passos na música tenham se dado através do Funk, Kawe percebeu que seu lugar era mesmo no rap. De batalhas de rima locais à renomada Batalha da Aldeia, lançou com o rapper Andrade em 2018 a faixa “Rubi”. O sucesso de “Rubi” chamou a atenção da cantora e influencer Ananda Morais, com quem fez dueto na música “Portugal”, em parceria com a OQ Produções. No fim de 2019, com JayA Luuck, lançou o videoclipe de “Jordan” — uma super produção que fala sobre o lifestyle presente na cultura hip hop, com muito basquete de rua, carros velozes e, claro, Jordan nos pés. O videoclipe conta com presenças ilustres, como a do funkeiro MC Kevin, do rapper Dexter e da própria Ananda.

Em outubro de 2021, Kawe produziu o primeiro Favela Venceu, em sua quebrada na Zona Leste de São Paulo. Com shows gratuitos do próprio, além de Kayblack, MC Caverinha, Vulgo FK e MC Marks, o evento reuniu cerca de duas mil pessoas e arrecadou mais de uma tonelada de alimentos. As doações foram destinadas à Associação da Comunidade. “Iluminado” e “Gigante” estão entre os hits que impulsionaram a carreira de Kawe. Um dos motivos de tanto sucesso é a levada das letras, que não falam apenas de superação, mas acima de tudo sobre fé.

Retomando o tema, ele lançou “Sempre Comigo”.Para transmitir a mensagem da faixa – parte de uma campanha de combate à ansiedade -, Kawe convidou ninguém mais, ninguém  menos que a atriz Zezé Motta, que dá vida ao papel de Deus. No Brasil, cerca de 19 milhões de pessoas sofrem de ansiedade, segundo dados da Organização Mundial da Saúde (OMS). Durante a campanha, Kawe deu unfollow em todos os perfis que acompanhava no Instagram (@Gkaweoficial), e passou a seguir apenas o Instituto Psiu (@Ginstitutopsluoficial, entidade especializada em atendimentos psicológicos. Outras ativações como projeções e lambe-lambes espalhados pela cidade de São Paulo reforçaram a campanha.

 

Casa Natura Musical

Inaugurada em maio de 2017, a Casa Natura Musical é uma Casa feita por e para pessoas apaixonadas por música que acreditam que um futuro mais bonito só se constrói no coletivo. Palco de diferentes ritmos, movimentos e artistas de todo Brasil, um equipamento cultural que promove reflexões com o público em busca de um mundo mais plural, inclusivo e sustentável, através de shows, eventos especiais, mostras de arte digital e conteúdos nos seus canais de comunicação. O espaço fica localizado no bairro de Pinheiros em São Paulo, e seus conteúdos ultrapassam os limites geográficos dos canais digitais, reverberando pelo Brasil e pelo mundo.

 

Natura Musical

Natura Musical é a plataforma cultural da marca Natura que há 18 anos valoriza a música como um veículo de bem estar e conexão. Desde seu lançamento, em 2005, o programa investiu mais de R$ 190 milhões no patrocínio de mais de 600 artistas e projetos em todo o Brasil, promovendo experiências musicais que projetam a pluralidade da nossa cultura. Em parcerias com festivais e com a Casa Natura Musical, fomentamos encontros que transformam o mundo. Quer saber mais? Siga a gente nas redes sociais: @naturamusical.

 

Serviço

slap Ao Vivo com Amabbi + Kawe + MC Caverinha

Dia 27 de julho, quinta-feira, 20h30 | Abertura da Casa: 19h

Horários dos shows: Amabbi – 20h30 | Kawe – 21h20 | MC Caverinha – 22h20

Ingressos à venda pelo site da Sympla

Valores: de R$30 a R$140

Classificação indicativa: 16 anos

Duração: 180 minutos

 

CASA NATURA MUSICAL

Rua Artur de Azevedo, 2134, Pinheiros, São Paulo

www.casanaturamusical.com.br

Facebook | Instagram | Twitter

 

Continuar Lendo
Clique para comentar

Leave a Reply

O seu endereço de e-mail não será publicado. Campos obrigatórios são marcados com *

Cultura

Teatro Sérgio Cardoso recebe programação especial e gratuita em dezembro com espetáculos das Fábricas de Cultura

Publicado

em

Teatro Sérgio Cardoso, espaço da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Estado de São Paulo, gerido pela Associação Paulista dos Amigos da Arte, será palco de uma programação gratuita e diversificada em dezembro, com produções das Fábricas de Cultura, programa da Secretaria.

Esses espaços culturais, administrados pela Poiesis, têm como missão promover o acesso gratuito à cultura e à arte por meio de atividades que ampliam o conhecimento cultural e fortalecem a interação com as comunidades. Durante o mês, o público poderá prestigiar cinco espetáculos que misturam teatro, dança, audiovisual e música, trazendo narrativas inspiradas no folclore brasileiro, mitos indígenas e reflexões sobre identidade e transformação.

 Crédito: Letícia Pires

Confira a programação:

10 de dezembro, 18 horas – O Brilho do Anhangá – Fábrica de Cultura Osasco
Uma instalação com múltiplas linguagens artísticas e a exibição de um curta-metragem criado pelos aprendizes das turmas de grafite, fotografia e cinema. A narrativa explora o mistério do Anhangá, figura mitológica indígena que ressurgiu no bairro do Rochdale, em Osasco.

11 de dezembro, às 18 horas – CICATRIZES: O voo livre – Fábrica de Cultura Jardim São Luís
Inspirado na figura folclórica da Matinta Perera, o espetáculo une dança e audiovisual em uma jornada de regeneração e transformação. Dividido em três atos — ASAS, CORTE e CURA —, a montagem celebra a superação das feridas que se tornam cicatrizes e aprendizado.

12 de dezembro, às 18 horas  – Canto Que Te Encanta – Fábrica de Cultura Jaçanã
Um espetáculo multimídia que revisita o mito de Iara por meio de música ao vivo, teatro e coreografias. Ritmos como ciranda, maxixe, carimbó e xote acompanham a narrativa encantadora da transformação de uma jovem guerreira em sereia.

13 de dezembro, às 18 horas – Por isso eu vim! – A Festa – Fábrica de Cultura Vila Nova Cachoeirinha
O palco se transforma em uma pista de dança onde personagens transitam entre o real e o absurdo. Quando uma ruptura acontece, suas “máscaras” caem, revelando o ser encantado que existe em cada um.

14 de dezembro, às 18 horas – AKUANDUBA – Alumbramento de memórias futuras – Fábrica de Cultura Capão Redondo
Uma trupe de teatro narra, canta e dança histórias que foram invisibilizadas na história do Brasil, convidando o público a refletir sobre escolhas passadas e presentes.

Local: Teatro Sérgio Cardoso (Rua Rui Barbosa, 153 – Bela Vista, São Paulo/SP)
Capacidade da Sala:  143 lugares + 6 espaços de cadeirantes
Entrada: Gratuita – Retirada de ingressos a partir de uma hora antes do início da sessão
Classificação indicativa: Livre.
Duração: 60 minutos

Sobre o Teatro Sérgio Cardoso

Localizado no boêmio bairro paulistano do Bixiga, o Teatro Sérgio Cardoso mantém a tradição e a relevância conquistada em mais de 40 anos de atuação na capital paulista. Palco de espetáculos musicais, dança e peças de teatro, o equipamento é um dos últimos grandes teatros de rua da capital, e foi fundamental  nos dois anos de pandemia, quando abriu as portas, a partir de rígidos protocolos de saúde.

Composto por duas salas de espetáculo, quatro dedicadas a ensaios, além de uma sala de captação e transmissão, o Teatro tem capacidade para abrigar 827 pessoas na sala Nydia Licia, 149 na sala Paschoal Carlos Magno, além de apresentações e aulas de dança no hall do teatro.

 

Sobre a Amigos da Arte

A Associação Paulista dos Amigos da Arte, Organização Social de Cultura responsável pela gestão de chamadas públicas, do Teatro Sérgio Cardoso, e do Teatro de Araras, além do Mundo do Circo SP, trabalha em parceria com o Governo do Estado de São Paulo e a iniciativa privada desde 2004.

Música, literatura, dança, teatro, circo e atividades de artes integradas fazem parte da atuação da Amigos da Arte, que tem como objetivo fomentar a produção cultural por meio de festivais, programas continuados e da gestão de equipamentos culturais públicos. Em seus 19 anos de atuação, a Organização desenvolveu cerca de 70 mil ações que impactaram mais de 30 milhões de pessoas.

Continuar Lendo

Cultura

Escritora misteriosa de ascendência francesa lança romance pela Citadel e promete surpreender brasileiras com novo estilo de literatura erótica

Publicado

em

Com a intensidade psicológica de Elena Ferrante e a sensualidade de autoras contemporâneas, François Alfonse estreia com uma narrativa envolvente e transgressora que desafia os limites entre amor e desejo

Pronta para assumir o posto de Elena Ferrante brasileira, a autora François Alfonse faz sua estreia na literatura com o livro O melhor lugar do mundolançamento da Citadel Grupo Editorial.

A editora de livros, nascida em São Paulo na década de 1980 e que hoje vive em Toulouse, na França, assina com seu pseudônimo uma obra que encantará fãs do realismo psicológico de Ferrante e amantes das histórias sensuais e envolventes de E.L. James, Jodi Ellen Malpas e Christina Lauren.

Com estilo narrativo intenso, atraente e vulnerável, François Alfonse mergulha em temas emocionais, explora os dilemas femininos e retrata a busca por autonomia e satisfação em sua estreia. A história gira em torno do casal Anna e Richard Coleman. Com uma relação duradoura e aparentemente perfeita, eles veem a cumplicidade ruir com a chegada de um jovem humilde e aspirante a artista.

Talentoso e enigmático, Matthew Smith faz florescer em Anna sensações que até então nunca havia experimentado ao longo dos 10 anos casada. Enquanto tenta sufocar o desejo pelo rapaz, ela enfrenta a tortura de uma traição que desafia os próprios valores e a faz questionar quem realmente é.

Não foi falta de sexo bom e prazeroso.
Nem falta de zelo. De cuidado. De atenção.
Não foi falta de amor, de afeto, de declarações, de romantismo.
Não foi nada. Então, por quê? Por que traiu o seu marido?
Anna não conseguia responder.
(O melhor lugar do mundo, pg. 192)

Richard, desconfiado de que a esposa estivesse escondendo algo, se voluntaria para o experimento de um amigo cientista. Com a desculpa de acompanhar o ciclo de fertilidade de Anna, ele passa a monitorar as atividades sexuais dela. A obsessão por respostas faz despertar no homem um grau de psicopatia que o leva a implantar o chip de controle em outros casais sem o consentimento deles.

Quando descobre a traição da esposa, o enredo se transforma em um jogo mortal para Anna e Matthew. Tomado por um ciúme doentio, Coleman se mostra disposto a qualquer coisa para saciar a sede de vingança — até mesmo matar.

As cenas quentes ao longo das páginas instigam e enriquecem a tensão sexual entre os personagens, construindo uma trama que vai além do triângulo amoroso, do tesão e do arrependimento. Na obraFrançois explora a influência dos desejos nas escolhas de vida, a liberdade feminina em relação ao corpo e a sexualidade, as consequências de ceder aos próprios impulsos e, acima de tudo, a jornada de busca pela própria essência.

O melhor lugar do mundo é apenas o primeiro mergulho no universo intenso e provocador de François Alfonse. Além de despertar a curiosidade para desvendar os enigmas de um enredo recheado de reviravoltas, esse lançamento fará o leitor questionar a verdadeira face da própria autora, cuja identidade misteriosa se evidencia a cada palavra.

FICHA TÉCNICA

Título: Melhor Lugar do Mundo
Autora: François Alfonse
Editora: Citadel Grupo Editorial
ISBN: 978-6550474836
Número de páginas: 384
Preço: R$ 69,90
Onde encontrarAmazon

Sobre a autora

François Alfonse é editora de livros e escritora, nascida em São Paulo em 1980 e de ascendência francesa. Atualmente reside em Toulouse, na França, onde se inspira na rica cultura europeia para desenvolver suas histórias. Com um estilo envolvente e provocante, explorando as nuances da paixão e do desejo, O melhor lugar do mundo é seu primeiro romance publicado. Formada em Letras, desde pequena devorava livros, por influência da avó, e começou a escrever como forma de expressar suas experiências e fantasias. Dividindo seu tempo entre o trabalho numa prestigiada editora e a escrita, François busca equilibrar as responsabilidades diárias com a paixão por contar histórias que provocam e instigam.

Sobre a editora

Transformar a vida das pessoas. Foi com esse conceito que o Citadel Grupo Editorial nasceu. Mudar, inovar e trazer mensagens que possam servir de inspiração para os leitores. A editora trabalha com escritores renomados como Napoleon Hill, Sharon Lechter, Clóvis de Barros Filho, entre outros. As obras propõem reflexões sobre atitudes que devem ser tomadas para quem quer ter uma vida bem-sucedida. Com essa ideia central, a Citadel busca aprimorar obras que tocam de alguma maneira o espírito do leitor.

Redes sociais da editora

 

Continuar Lendo

Cultura

Ana Laura lança novo single “Hoje Tem Forró” em todas a plataformas digitais

Publicado

em

A cantora e compositora Ana Laura disponibiliza hoje, (22/11) seu novo single, “Hoje Tem Forró”, nas principais plataformas digitais.

Com uma letra inédita e autoral, a canção promete envolver o público com a autenticidade e alegria do ritmo nordestino.

“Esta canção é uma composição inédita e autoral, que transmite ao público a felicidade e liberdade que sentimos ao ir para o forró, fechando os olhos, ouvindo a letra, dançando e viajando. Risos… Eu me sinto realizada cantando e levando minha música para o público, cada show é um momento de celebração e troca, e é lindo ver as pessoas curtindo e dançando no forró,” comenta Ana Laura.

Natural de São José do Rio Preto/SP, Ana Laura cresceu em meio a uma rica diversidade musical, carrega na bagagem 22 anos de carreira entre a música e o teatro. Em seus shows, sempre cativa o público com canções vibrantes e emocionantes, apresentando um pouco da cultura nordestina.

No lançamento deste novo projeto, Ana Laura destaca um detalhe especial; o single “Hoje Tem Forró” vem acompanhado de um lyric video exclusivo no canal oficial da cantora no YouTube. O vídeo conta com interpretação em Libras, reforçando o compromisso de Ana Laura com a acessibilidade e assegurando que pessoas surdas possam aproveitar o conteúdo de maneira inclusiva.

“Hoje Tem Forró’ tem um refrão que pega na memória, e é ótimo ver o impacto que ele tem, com as pessoas cantando junto, mesmo na primeira vez que ouvem. É uma canção animada e marcante,” diverte-se Ana Laura.

Ana é uma referência do forró em São José do Rio Preto/SP, e uma aposta promissora da música nordestina, conquistando cada vez mais fãs e ampliando sua base de admiradores.

Um pouco sobre Ana Laura:

Ana Laura é cantora, compositora e atriz, nascida em São José do Rio Preto–SP. Desde cedo, foi influenciada por diversos gêneros musicais e iniciou sua carreira cantando e tocando em quiosques de praia, bares e participando de inúmeros festivais culturais. Sua versatilidade abrange desde canções da MPB até o Pop, sempre proporcionando ao público apresentações vibrantes, que unem boa música e muita energia.

Com uma voz suave e serena, além de seu empenho, determinação e profissionalismo, Ana Laura já teve a oportunidade de abrir shows de grandes nomes da música brasileira, como a banda Capital Inicial, em Jundiaí–SP, e do cantor Elymar Santos, em São Gonçalo–RJ. Seu talento natural para cantar e dançar emociona o público, consolidando sua trajetória de sucesso.

Com 22 anos de carreira entre teatro e música, em 2023, Ana encontrou na cultura nordestina sua verdadeira identidade artística, fazendo uma celebração de alegria e amor, voltado para entreter e envolver o público, seja dançando sozinho, em pares ou em grupo.

A cantora foca no tradicional “forró pé de serra”, inspirado em cantores renomados como Luiz Gonzaga, Dominguinhos, Zé Ramalho, Alceu Valença e Anastácia, no repertório inclui clássicos do “forró universitário”, de bandas como Falamansa, Bicho de Pé e Rastapé, criando uma experiência musical inesquecível para todas as idades, além de canções autorais.

Com carisma, dedicação e amor à música, Ana Laura conquista o público em cada apresentação, sempre oferecendo um show animado, contagiante e cheio de emoção. Sua proposta é criar um ambiente acolhedor, onde todos se sintam à vontade para se divertir e dançar, ao som de músicas que marcaram gerações e permanecem vivas na memória afetiva de quem as ouve.

“O forró pé de serra é um gênero que toca no fundo da alma, trazendo memórias afetivas e nos fazendo lembrar de momentos e pessoas especiais. No forró, ninguém fica triste. Em cada apresentação, vejo pessoas parando para assistir, sorrindo, cantando, dançando. Famílias inteiras se divertem, porque essas músicas falam de amor e da vida”, diz Ana Laura.

Continuar Lendo

Destaque

Copyright © 2023 ocimar.com. Todos os direitos reservados.