Fique por dentro
O artista plástico italiano Renzo Eusebi abre a exposição “Referências Abstratas”
As obras de RENZO EUSEBI são de estilo construtivista, de formas geométricas, esmaltes em tábuas de madeira mista. São pinturas em madeira, chamadas de ‘OPERA’ e algumas esculturas, chamadas ‘PITTUSCULTURA’.
“Um conjunto de elementos abstratos combinados, sistematicamente repetidos, revestidos com variações cromáticas primárias infinitas, sobre as mesmas construções básicas que apresentam combinações visuais surpreendentes”, explica Eusebi.
Renzo Eusebi nasceu em Patrignone di Montalto Marche (A.P.) em 18/04/1946. Dos anos 70, até o presente, exibiu seus trabalhos em mais de 160 exposições individuais e coletivas.
Seus itinerários artísticos variam das mais importantes cidades italianas às europeias e americanas.
As feiras internacionais de arte contemporânea moderna são numerosas desde Basileia, nos anos 80, passando por Nova York, Chicago, Los Angeles, São Francisco, Filadélfia, Atlanta, Dallas, Gant, Pádua, Verona e, finalmente, a Art Fair Hangzhou (China).
Suas obras podem ser encontradas em coleções públicas e privadas em várias cidades italianas e estrangeiras.
Nos anos 90, ele foi um membro fundador do Transvisionismo e, mais tarde, do G.A.D. Grupo de Aniconismo Dialético de Giorgio di Genova.
“A geometria é, há anos, o tema básico das composições de Renzo Eusebi, outro expoente do Grupo de Aniconismo Dialético. Renzo, sempre exigente, é uma espécie de reificação de um concreto e, ao mesmo tempo, decomposição, mas apenas pelo uso das três cores primárias, neoplásicas, na direção suprematista, realizadas com mesas pintadas com tinta compacta, dispostas com inclinações que seriam fortemente estigmatizadas por Mondrian, mas não por Malevič. “, explica Giorgio Di Genova.
SOBRE A ARTE DE RENZO EUSEBI.
A produção atual de Renzo Eusebi tem uma longa história de fases.
De fato, após os primórdios neo-surrealistas, nos quais declinou de forma pessoal tanto a lição do Buchi de Lucio Fontana quanto o materialismo de Alberto Burri, incluindo a inserção da vestimenta pessoal no magma material, chegou a um período de pinturas primorosamente materiais, para as mais monocromáticas, e de esculturas metálicas pintadas, secando progressivamente a matéria pictórica em camadas planas e compactas das três cores primárias, à semelhança da lição de Mondrian, que o fez chegar a um pictórico limpo e bem iluminado purismo.
É desses pressupostos que nascem os trabalhos atuais, que objetivaram as áreas geométricas do baixo relevo com elementos de madeira, quase as espessuras do materialismo anterior foram filtradas na direção de um neoconcretismo, que, em um exame mais atento, mudou o de Mondrian. lição neoplástica para o suprematismo de Malevič no contexto de uma repetição variada de racionalidade espacial e cromática límpida.
Em trabalhos materiais anteriores Renzo misturou fragmentos de areia, vidro e pedra com o magma dos pigmentos, em um vórtice pictórico que devolvia seu temperamento impulsivo da época, especialmente de Sturm und Drang de um neo-informal muito pessoal. Não havia mais roupas, mesmo íntimas, embebidas de matéria cromática, para uma espécie de homenagem a Burri, não havia mais buracos na tela, uma homenagem, também para uma espécie de homenagem à aula de Fontana, porque o próprio material tinha Tornou-se um tecido cromático, no qual os buracos foram introjetados, formando crateras entre as asperezas da superfície, muitas vezes resgatadas pelo gestualismo alado, que às vezes se enrolava. É sabido que depois da tempestade sempre há calmaria.
O mesmo aconteceu com Eusebi, que depois de Sturm und Drang chegou à calma de uma proporção executiva estudada, que, não esquecendo seu passado escultórico, fez os elementos de madeira coloridos descerem das superfícies das pinturas para criar novas esculturas, para conquistar verticalmente o espaço habitado.
O neoconcretismo de parede deu assim origem a um neoconcretismo plástico, recuperando uma memória antiga, a da escultura colorida como era antes, devido aos mal-entendidos de Winckelmann, a escultura em mármore branco se espalhou.
As esculturas de Renzo, jogadas nas combinações de elementos de vários tamanhos e estruturas, bem como agrupadas numa dialética cromática de brancos e pretos com amarelos, vermelhos, azuis, são alegres e visualmente muito leves. No entanto, como aconteceu recentemente, em Lamezia Terme, uma cidade no sul da Itália, eles podem se tornar monumentos coloridos voando em direção ao céu em uma praça. Afinal, Renzo Eusebi, como atesta a exposição 2019-20 no Centro Cultural Correios do Rio de Janeiro, em que muitas de suas obras foram penduradas no teto, a conquista do espaço é um desafio que potencializa sua criatividade muito móvel.
(Giorgio Di Genova, Historiador e Crítico de arte, autor da enciclopédia da “História da arte italiana do século XX”.)
WIKIPEDIA
Inglês: https://en.m.wikipedia.org/wiki/Renzo_Eusebi
Alemão: https://de.m.wikipedia.org/wiki/Renzo_Eusebi
Catalão: https://ca.m.wikipedia.org/wiki/Renzo_Eusebi
Francês: https://fr.m.wikipedia.org/wiki/Renzo_Eusebi
Chinês: https://zh.m.wikipedia.org/wiki/伦佐·尤塞比 https://kids.kiddle.co/Renzo_Eusebi
Para crianças: Renzo Eusebi facts for kids – kids encyclopedia facts – Kiddle
Italiano: https://scn.m.wikipedia.org/wiki/Renzo_Eusebi
Espanhol: https://es.m.wikipedia.org/wiki/Renato_eusebi
Russo: https://ru.wikipedia.org/wiki/Ренцо,_Эусеби
EXPOSIÇÕES PESSOAIS
1972 Galleria Alba, Ferrara, Settembre
1973 Galleria Alba, Ferrara, Aprile
1973 Galleria Cavegia, Lecco, Marzo
1975 Galleria Cornaro, Bergamo, Giugno
1975 Galleria Cavegia, Lecco, Ottobre
1976 Galleria Alba, Ferrara, Maggio
1977 Galleria Cavegia, Lecco, Marzo
1977 Galleria Cornaro, Bergamo, Giugno
1977 Galleria Cornaro, Bergamo, Novembre
1978 Centro Culturale Pro Verteva, (BG)
1978 Galleria Il Portichetto, Stresa, (NO), 24 Maggio
1979 Centro Culturale Pro Vertova (BG), Marzo
1979 Galleria “Studio 13”, La Spezia, Maggio
1979 Galleria Cornaro, Bergamo, Febbraio
1979 Galleria “14”, Firenze, Giugno
1979 Galleria Alba, Ferrara, Settembre
1979 Astor Camping, Porto Garibaldi (FE), Agosto
1980 Mackinney Boll Inc., Dallas Texas U.S.A.
1980 Aronson Gallery, Atlanta Georgia U.S.A.
1981 Galleria Melissa, Losanna, Svizzera, dicembre
1981 Galleria “C”, Birchwil, Svizzera, Ottobre
1981 Galleria Il Pavone, Milano, dicembre
1982 Pyramid Gallery, Rochester N.Y., U.S.A., settembre
1986 Galleria SELEARTE, Bologna, maggio
1993 Nuovo San Michele, Pontirolo Nuovo (BG), giugno – ottobre
1993 Hotel Europa Ispra, Varese, giugno
2000 Galleria d’arte Mirò, Teramo, 18 marzo – 1 aprile
2000 Galleria Fluxia, Chiavari (GE), 7-23 Luglio
2000 Auditorium municipale S. Agostino, Pinacoteca Comunale, sala mostre arte contemporanea, Montalto Marche (AP), 30 luglio-30 agosto.
2000 Artexpo, N.Y., New York U.S.A.
2002 Galleria Matisse, Roma, Mostra Antologica
1990/2002, dal 15-30 aprile 2005 Teatro Verdi, Fiorenzuola D’Arda (PC), Sulle strade dell’astrazione, 17-29 settembre
2009 Studio C, Piacenza, Il ritorno, 3-15 ottobre
2010 Studio C, Piacenza, Frammenti ricomposti, 12-14 ottobre
2011 Villa Quiete, Montecassiano (MC) Aprile 2011
2012 Studio C, Piacenza, “Cosmiche visioni”, 29 Aprile – 10 Maggio 2012
2012 Galleria Tartaglia Arte, Roma “Ricomposizione del cosmo”, 3 – 18 Ottobre 2012
2013 Studio C. Piacenza, “La magia dell’informale”
2018/2019 Galleria “Transvisionismo”, Castell’Arquato (Pc) “Una vita dedicata all’arte” 1-31 Dicembre
2019 Galleria Studio C, Piacenza, “Neoplastica in direzione suprematista” 6-26 Aprile
2019 Círculo ítalo-brasileiro de Santa Catarina, Abstracionismo Geométrico Absoluto, Florianópolis, Brasil, 27 giugno – 19 luglio curadores Riccardo Tartaglia e Regina Nobrez – texto Patricia Toscano
2019 Galleria “Transvisionismo”, Castell’Arquato (Pc) “Limpidi risultati di un concretismo reificato” di Renzo Eusebi, 21 luglio – 31 agosto 2019/2020 Centro Cultural Correios, Rio de Janeiro, Brasil, “Diversidade e Contaminação”, 4 dicembre – 26 gennaio curadores Riccardo Tartaglia e Regina Nobrez – texto Patricia Toscano
2021 M.A.L. Museo Archeologico Lametino, “In equilibrio tra Passato e Presente”, Lamezia Terme (CZ), 24-31 luglio 2021 Chiostro San Domenico, Lamezia Terme (CZ), 24-31 luglio
2021 Galleria arte antica e design, Lamezia Terme (CZ), 24-31 luglio
2021 Associazione arte e antichità, Passato prossimo, Spazio Arte 57, Lamezia Terme (CZ), 24-31 luglio
EXPOSIÇÕES COLETIVAS
1977 Galleria Cavegia, Lecco, “Mostra Collettiva in onore di Ettore Bartolotti”
1977 2°Concorso di pittura ex., S. Vittoria in Matenano, (AP)
1977 VIII Concorso Nazionale di arti figurative, Montalto, (AP)
1977 Galleria Cornaro, Bergamo, “Collettiva di pittori bergamaschi”
1978 V Rassegna Nazionale del miniquadro, Galleria Alba, Ferrara
1978 Accademia Italia, Premio Italia, Salsomaggiore T. (PR)
1978 Premio S. Ambroeus , “Rassegna Nazionale di Pittura”, Milano
1978 Hotel Villa Carlotta , “I Rassegna Nazionale del piccolo formato”, Belgirate, (NO)
1978 Premio Lario Cadorago, (CO)
1979 XI Mostra “Exibition London”, Londra (medaglia oro)
1979 Galleria Alba , Ferrara, Mostra Nazionale d’arte figurativa
1979 IX Concorso Nazionale di pittura e grafica “Colori d‟inverno”, Viareggio (LU), (1° Premio avanguardia)
1979 I Premio Nazionale di pittura “Imperia De Amicis”, Imperia
1979 V Concorso di Arti visive “Gran Premio di Toscana”, Montecatini Terme, (PT), (1° Premio astrattismo)
1995 Gallerie De L„Europe, Parigi, Art ltalien Contemporain Centre culturel “Les Fontaines”, Chantilly, France, Art Italien Contemporain
1995 Pinacoteca d’arte Moderna, Piacenza, “Opere di 50 pittori e scultori contemporanei”
1995 La Meridiana, Piacenza, “Rassegna di opere dei Transvisionisti” Centro d’arte Città di Piacenza, Piacenza, “Anno Accademico Artistico”
1995 Scoletta di S. Zaccaria, Venezia, “Mostra Collettiva Transvisionismo”
1995 Centro d‟arte Europa, Roccaglia, (PD), Artisti in mostra, “La luce del Transvisionismo”
1996 Galleria La Meridiana, Piacenza, “7 pittori in mostra” 1996 Villa Litta, Lainate, (MI), “Transvisionismo in Villa” 1996 Galleria La Meridiana, Piacenza, “Un viaggio nel cuore del Transvisionismo”
1996 Centro Artistico Culturale Lucania, Milano, “Al di là del reale oltre il visibile”, Mostra Pittorica del Transvisionismo, 30 Novembre – 15 Dicembre
1996 Centro Culturale Pro-Vertova, Vertova (Bg), Collettiva “Gli amici della Provertova”
1997 Palazzo Malaspina, Ascoli Piceno “Gruppo Aniconismo Dialettico”(G.A.D.),11 Luglio – 11 Agosto
1997 Galleria Atelier, Carrara, “G.A.D. Gruppo Aniconismo Dialettico”, 12 -31 Luglio
1997 Palazzo dell‟ Annunziata, XXIV Premio Sulmona , Sulmona, (AQ), Rassegna Internazionale d‟arte Contemporanea, 6 – 27 Settembre
1997 Contemporanea Expo Arte, Forlì, “G.A.D. Gruppo Aniconismo Dialettico”, 14 – 16 Novembre
1998 Palazzo Lomellini, Carmagnola (TO) , “Gruppo Aniconismo Dialettico”, 7 – 28 Febbraio
1998 Galleria Can Marc, Girona, Spagna, “Gruppo Aniconismo Dialettico”, 7 – 27 Marzo
1998 Galleria San Gregorio, Venezia, “Gruppo Aniconismo Dialettico”, 4 Aprile – 24 Maggio
1998 Galleria San Carlo, Milano, “Gruppo Aniconismo Dialettico G.A.D.”, 12 Maggio – 30 Giugno
1998 Chiesa San Francesco delle Monache a Santa Chiara, Napoli, “Gruppo Aniconismo Dialettico G.A.D.”, 27 Maggio – 5 Giugno 1998 V Premio “Con Ova vinci l‟arte”, Pieve di Cento, (BO)
1998 Galleria San Carlo, Milano, “Artisti della Galleria San Carlo”, 1 Luglio -14 Ottobre
1998 Ex Convento di Santa Chiara, XXV Premio Sulmona, Sulmona (AQ), Rassegna Internazionale d‟arte Contemporanea, 12 Settembre – 30 Ottobre
1999 Palazzo della Provincia, (BG), “Gruppo Aniconismo Dialettico G.A.D.”, 8 Maggio – 2 Giugno
1999 Palazzo Mediceo, Seravezza (LU), “Gruppo Aniconismo Dialettico G.A.D.”, con omaggio a Pasquale Di Fabio, 29 Maggio -27 Giugno 1999 Ex Convento di S. Chiara, XXVI Premio Sulmona, Sulmona, ( AQ ), Rassegna Internazionale d‟arte Contemporanea, 11 Settembre – 2 Ottobre
1999 Cartiera “Le carte”, “Colori nuovi nelle antiche carte di Pescia” Pietrabuona, Pescia (PT), 23 Ottobre – 30 Novembre
1999 Palazzo Cesi, Aquasparta (TR) , “Gruppo Aniconismo Dialettico G.A.D “, con omaggio a Pasquale Di Fabio, 29 Maggio – 27 Giugno
1999 Castello Cinquecentesco, L‟ Aquila, “Gruppo Aniconismo Dialettico G.A.D.”, con omaggio a Pasquale Di Fabio.10 – 28 Novembre
1999 Palazzina Azzurra, S. Benedetto del Tronto, “G.A.D Gruppo Aniconismo Dialettico”W. Coccetta , A. Di Girolamo, R. Eusebi, G. Leto, 14 – 28 Novembre
2000 Galleria San Carlo, Milano, “artisti della Galleria San Carlo”, 9 Marzo – 5 Aprile
2000 CERP, Centro Espositivo della Rocca Paolina, 1° premio nazionale di pittura, Fontignano (PG), 6-30 Luglio “Il Perugino”, Luglio – Agosto.
2000 Centro Internazionale di Cultura e Spiritualità Frà Benedetto, “Documento Arte 2000”, Sillico di Pieve Fasciana ( PT), 15 -31 Luglio.
2000 Palazzo Venezia, Roma, “Le Porte degli Angeli”, 30 Settembre 15 Ottobre.
2000 Museo D‟ Arte delle generazioni italiane del „900, G. Bargellini, Pieve di Cento (BO) “asta di beneficenza”, 29 Settembre.
2001 Chiosco S. Francesco, San Gemini (TR), 9 – 26 Settembre 2001 Younge Museum, Revere (MN), G. A. D. Gruppo Aniconismo Dialettico, 3 Novembre -9 Dicembre
2002 Museo Michetti, Francavilla (CH), 8 – 22 dicembre
2003 500 artisti nell’arcobaleno degli angeli, S. Giuliano di Puglia (CB), 26 ottobre
2004 Museo Arte On, Castel di Lama (AP), 22 maggio – 31 luglio
2004 Galleria C, Piacenza, Arte Astratta allo Studio C, 3 -18 novembre
2005 Chiosco San Giovanni, “Teramo città aperta al mondo”, 4 – 10 luglio 2005 Foyer “Teatro Verdi”, Fiorenzuola D’Arda (PC), Sulle strade dell’astratto, 17 – 29 settembre
2005 Villa Raggio, Pontenure (PC), Sulle strade dell’astrazione, 17 – 29 settembre
2005 Biennale Aldo Roncaglia, XXIX Edizione, Rocca Estense, San Felice sul Panaro (MO), 9 ottobre – 6 novembre 2005 Fortezza, Civitella del Tronto (TE), 5 artisti per la pittura, luglio
2006 Galleria C, Piacenza, Il colore dell’istinto e della passione, Artisti in cronaca, maggio 2007 VitArte – Viterbo, 9 -11 novembre 2007 Vicolo del Pavone, Piacenza, “Abstractum 3”, Percorso nell’arte astratta informale – ottobre
2008 Studio C, Piacenza, 12 artisti per il calendario, dicembre
2009 Rassegna Internazionale Città di Bozzolo (MN), Premio IV Biennale Don Primo Mazzolari, 20 settembre – 25 ottobre
2010 Premio Internazionale, Limen Arte, Palazzo Comunale E. Gagliardi, Vibo Valentia, 11 dicembre 2010 – 23 gennaio 2011 “50 artisti per i bambini del Camerun”Villa Quiete, Montecassiano (MC), Gennaio
2013 IV “Limen Arte”Palazzo Comunale Vibo Valentia, 15 dicembre 2012 – 27 gennaio 2013
2013 “Per l’amore dell’arte”Grandi Maestri per San Valentino, 14 febbraio – 20 marzo
2013 Galleria Tartaglia, Roma 2013 Florilegio – Merlino bottega d’arte, Firenze, 18-27 giugno 2013
2013 Florilegio – Galleria 166, Firenze, 18-27 giugno 2013
2013 Palazzo Caccia Canali – Santoreste (RM) 8 dicembre 2012 – 10 gennaio 2013
2014 Triennale di arti visive, Università la Sapienza, Roma, 6-12 giugno 2014 2014 XLI premio Sulmona, Palazzo Diocesano – Sulmona (AQ), 6 settembre – 4 ottobre 2014
2014 “Opere ex nihilo”, Museo Naturale Monte Soratte, Palazzo Canali, Santoreste (RM)
2015 “Artisti tra Castore e Polluce”, Teatro dei Dioscuri del Quirinale, Roma, 31 marzo – 11 aprile
2015 Palazzo Bollani, Venezia, “Grande Canale della Pace” In occasione della 56° Biennale, già selezionato con il padiglione Costarica
2015/2016 “Generazioni a confronto”, Palazzo Sforza Cesarini, Genzano (RM), 11 dicembre – 10 gennaio 2016 (menzione di merito)
2016 “Periscopio sull’Arte Italiana”, Castello Ducale, Corigliano Calabro (CS), 22 ottobre – 27 novembre (menzione di merito)
2016 “Le Donne, i Cavalieri, l’Arme, gli Amori e l’Arte”, Palazzo Orsini, Bomarzo (VT) 1 – 27 novembre
2017 “Generazioni a confronto”, Abbazia di San Nilo, Grottaferrata (RM), 8 – 23 aprile
2017 “44 Premio Sulmona” Complesso museale civico diocesano, Sulmona (AQ), 16 settembre – 21 ottobre
2017 “Prospettive del terzo millennio”, Museo M.A.C.A., Palazzo San Severino, Acri (CS), 2 dicembre – 24 febbraio 2018
2018 “Percorsi d’arte in Italia”, Mitreoiside Arte Contemporanea, Roma, 26 gennaio – 27 febbraio 2018 “Ritmi e Cromie delle acque”, Complesso Ex Cartiera Latina, Parco Regionale dell’Appia, Roma, 11 – 24 aprile
2018 “45 Premio Sulmona”, Polo Museale Ex Convento S. Chiara, Sulmona (AQ), 15 settembre – 6 ottobre
2018 “Oltre Materie, Forme, Cromie” Palazzo della Cultura, Catania, 23 settembre – 30 ottobre
2018 Mostra evento “Scienza e Conoscenza – Messaggi utili all’Umanità”, MitreoIside, Roma, 5 ottobre – 4 novembre 2018 “Biennale internazionale della Calabria”, Museo Civico Palazzo delle esposizioni, Praia a Mare (CS), 27 ottobre – 1 dicembre (segnalazione di merito)
2018 “Maestri del Contemporaneo in mostra” Studio C, Piacenza, 1-20 dicembre
2019 MitreoIside, Roma, Mostra “Percorsi d’arte 2018”, 18 gennaio-27 febbraio 2019 MitreoIside, Roma, Mostra Evento “La diversità del femminile”, 8 marzo – 7 aprile 2019 Galleria Transvisionismo, Castell’arquato (PC), Mostra Evento “Presentazione del catalogo dell’arte moderna n° 54, ed. Mondadori, 31 marzo – 20 aprile
2019 Centro islamico, Roma “Mater Mediterranea” 13-30 giugno
2019 Auditorium del Duomo, Sala Giuliano Borselli, Firenze ,”L’Evoluzione dell’arte moderna tra il XX e il XXI secolo”, 11-19 maggio
2019 Museu national Correios, Brasilia, Brasil, “Ognuno il suo stile “, 23 de Maio a 28 de Julho curadores Riccardo Tartaglia e Regina Nobrez – texto critico Patricia Toscano
2019 Museo della “scuola grande di Sant’Eodoro” San Marco, Venezia, “Dialogando con la biennale”, 20-27 luglio 2020 Galleria Transvisionismo, mostra e presentazione Catalogo Mondadori n° 55, Castell’Arquato (PC), 16 febbraio – 7 marzo 2020 G. di Genova, Guidi, Quintetto d’arte n° 3, Mostre Paradigmatiche online, 20 – 26 aprile
2020 Venezia, Palazzo Ivancich, Pro Biennale, 23 luglio – 07 agosto
2020 Museo Diocesano Capitolare Terni, “Arte, cibo per lo spirito”, X Contest del Movimento Penta Astrattista, a cura di Massimo Picchiami, 14 – 21 settembre
2020 1^ Biennale dei Normanni, Museo Civico G. Sciortino, Monreale (PA), 12 – 18 settembre
2020 Polo Museale, Sulmona (AQ), 47° Premio Sulmona, 7 novembre – 5 dicembre
2020 3^ Mostra Paradigmatica Quintetto d’arte online, 20 – 26 aprile 2020 Biblioteca, Rovereto (TN), Sguardo oltre la pandemia, novembre – dicembre
2020 Casa d’Aste Poleschi, Milano, 23 ottobre – 4 novembre
2021 Spazio arte 57, Lamezia Terme (CZ), mostra “Spiritus Caeruleum”, 17 settembre – 3 ottobre
2021 Taverna dei Capitani, Non solo Informale VIII Contest “Pentastrattista”, Gubbio (PG), 5-11 ottobre
EXPOSIÇÕES
1978 1 Biennale d‟arte città della Spezia, La Spezia 1980 Artexpo N.Y., New York U.S.A.
1980 Art, 1980, Chicago, Illinois U.S.A.
1980 Art 11 ‟80, Basel, Svizzera 1980 Expo Arte, Bari
1980 2° Biennale d’arte Città della Spezia, La Spezia
1981 Expo Arte, Bari
1981 Artexpo N.Y., New York, U.S.A.
1981 Art 12 ‟81, Basel, Svizzera
1981 Artexpo CaL., S. Francisco, Califórnia, U.S.A.
1981 Premio città della Spezia, La Spezia
1982 Artexpo N.Y., New York, U.S.A.
1982 Expo Arte, Bari 1982 Art 13 ‟82, Basel, Svizzera
1982 Art Expo TX., Dallas, Texas, U.S.A.
1984 Art Expo N.Y., New York, U.S.A.
1989 Art Expo N.Y., New York, U.S.A.
1991 Euro Art Expo, Verona
1992 Tias ‟92, Tokyo, Giappone
1992 Art Expo, Dallas, U.S.A.
1992 Art Expo CAL, Los Angeles, California, U.S.A.
1993 Euro Art Expo, Verona
1994 Euro Art Expo, Verona
1994 Art Expo, Philadelphia, Pennsylvania, U.S.A.
1995 Artexpo N.Y., New York, USA
1997 Arte Padova ‟97, Padova, 22 – 27 ottobre
1997 Expo Arte, Forlì, 14-16 Novembre
1998 Lineart, Gand, Belgio, 4 – 8 dicembre 1999 Lineart, Gand, Belgio, 3 – 7 dicembre
2000 Arte Fiera
2000, Bologna, 27 – 31 gennaio con Galleria San Carlo (MI)
2000 MCArt, Montecarlo,Principato di Monaco, 23-26 novembre.
2004 Artexpo N.Y., New York, USA, 26 febbraio – 1 marzo
2007 VitArte, Viterbo, 9 – 11 novembre
2014 West Lake, Expo Art Fair Hangzhou – China, 6-10 novembre
ESTADAS
Museo Magi ‘900, Bargellini Pieve di Cento (BO)
Museo delle Pleiadi, Castell’Arquato (PC)
Museo Pagani, Castellanza (VA)
Museo Palazzo Bandera, Busto Arsizio (VA)
Museo Art-On, Castel di Lama (AP) Museo Limen, Vibo Valentia
Museo Archivio, Montalto Marche (AP)
Museo M.A.C.A., Acri (CS)
Museo Abruzzese Arti Grafiche, M.A.A.G., Castel di Ieri (AQ)
Museo Civico di Praia a Mare (CS)
Cartiera “Le Carte”, Pietrabuona, Pescia (PT)
Galleria Civica, San Felice sul Panaro (MO) Galleria Transvisionismo, Castell’Arquato (PC)
Centro Cultural Correios Rio de Janeiro, Brasil
Tartaglia Arte, Florianópolis, Santa Catarina, Brasil
Piazza Bovio, Lamezia Terme (CZ),
Pittoscutlura Monumentale in ferro Galleria Arte Antica e Design, Lamezia Terme (CZ)
Galleria Spazio Arte 57, Lamezia Terme (CZ)
SOBRE A TARTAGLIA ARTE
A Tartaglia Arte foi fundada em 1950 como um estúdio de pintura pelo artista Piero Tartaglia, então conhecido como Piery. Após alguns anos, criou um ponto de referência e encontro cultural com outros artistas e jovens talentos onde, sob a orientação do Mestre, desenvolveram seu estilo pessoal. A paixão avassaladora de Tartaglia pela expressão pictórica com explosões de cor pura e contrastes violentos que tornam a tela viva, deu vida à Escola do Disgregacionismo. Posteriormente fundou as Galerias, para exposição permanente de seus trabalhos e os de seus alunos, e que hoje são dirigidas pelo filho Riccardo.
O amor pela arte e uma visão cultural ampla são as peculiaridades deste grande artista, e representam sua herança moral e espiritual. Herança que continua sendo representada por Riccardo Tartaglia, que trabalha com a mesma seriedade e tenacidade na propagação da arte, através de exposições e eventos internacionais. Mas tudo com a assinatura de Riccardo Tartaglia e Regina Nobrez (Membro da Academia de Belas Artes do Rio de Janeiro e Embaixatriz Cultural com Honoris Causa, pela Assembleia Legislativa de Santa Catarina – Honra da Arte de Florianópolis), o que confere um atestado de credibilidade e sensibilidade criativa.
SERVIÇO
Exposição: Referências Abstratas
Artista: Renzo Eusebi @eusebirenzo
Curadoria: Tartaglia Arte – Riccardo Tartaglia e Regina Nobrez Tartaglia
@riccardotrataglia @reginanobreztartaglia
Texto crítico: Giorgio Di Genova (crítico e historiador de arte)
Assessoria de Imprensa: Paula Ramagem @paula_r_soares
Local: Espaço Cultural Correios Niterói – salão H – 2° andar
Av. Visconde do Rio Branco, 481 – Centro – Niterói – RJ
Abertura: 22 de janeiro de 2022
Visitação: 22 de janeiro a 12 de março de 2022
Dias e horários: segunda a sexta, das 11h às 18h
sábado, das 13h às 17h
Realização: Tartaglia Arte – tartagliaarte.org
Apoio: Consolato Onorario Italiano – Florianópolis, SC / CIB-SC / Espaço Cultural Correios / Ministério das Comunicações / Pátria Amada Brasil.
Censura livre
Gratuito
Acessibilidade
Uso de máscaras e apresentação da carteira de vacinação são obrigatórias.
Após o sucesso do primeiro volume, que contou com a parceria de Alexandre Pires, as Irmãs Barbosa apresentam o segundo capítulo do projeto “Somos Música”. O EP 2 chega às plataformas digitais nesta quinta-feira (9), dando continuidade à proposta de reunir diferentes estilos da música brasileira sob uma mesma identidade.
O novo trabalho traz cinco canções: “Minha Sombra Sem a Sua” (com participação de Gabi e Rapha), “Logo Eu”, “As 4 Certezas”, “Destá” e “Barquinho”. Assim como no primeiro EP, o repertório equilibra a sonoridade sertaneja das artistas com influências de outros gêneros, consolidando a versatilidade que marca esta fase da carreira.
Gravado em São Paulo, o projeto faz parte do audiovisual “Somos Música”, registrado em junho em Guarulhos (SP). Dividido em etapas, o lançamento completo , que inclui os vídeos e o DVD, está previsto para os próximos meses.
“A ideia é mostrar que a música é um espaço de encontros. Cada faixa representa um pedaço das nossas vivências e da mistura de sons que nos inspiram”, afirmam Edna e Dinah Barbosa.
Com direção artística de Rafael Vannucci, produção musical de Jeff Andrade e coordenação geral de Polyana Faria, o projeto segue sob a idealização das próprias artistas, em parceria com o produtor Rodrigo Costa.
Redes sociais:
Instagram: @irmasbarbosa
YouTube: @irmasbarbosa
Facebook: @irmasbarbosa
TikTok: @irmasbarbosaoficiall
Encontro acontece no dia 16 e tem participação do tenor Cesar Camargo
Sob regência do maestro e pianista João Carlos Martins o concerto Na Roda com o Maestro – Uma homenagem a Heitor Villa-Lobos com a Camerata Bachiana e participação do tenor Cesar Camargo, como convidado, tem novo encontro na capital paulista. O espetáculo acontece no Teatro Arthur Azevedo, no dia 16 de outubro, a partir das 20h, com entrada gratuita.
Além de uma experiência musical inesquecível, o público também terá a oportunidade de conhecer mais sobre a fascinante trajetória de João Carlos Martins. O renomado maestro compartilhará episódios marcantes de sua vida e revelará curiosidades sobre o repertório da apresentação, que presta homenagem ao maestro brasileiro Heitor Villa-Lobos, um dos mais importantes compositores das Américas, deixou um legado de mais de mil obras reconhecidas por sua relevância cultural, com destaque para a valorização dos elementos folclóricos nacionais.
João Carlos Martins retorna aos palcos da capital paulista
Foto: Divulgação
CONVIDADO Laureado em concursos internacionais de Ópera, o tenor lírico spinto Cesar Camargo, consolidou carreira internacional na Rússia, onde fez seu mestrado em Opera Performance, História da Música e História da Arte, e foi solista da Academia de Ópera do Teatro Mariinsky e do Teatro Federal Russo Zazerkalie em St. Petersburg. Cantou em inúmeros teatros na Europa, incluindo turnê anual no Palácio do Kremlin. Celebrado pela crítica como grande intérprete do Verismo, especialmente das obras de G. Puccini, de volta ao Brasil, foi aclamado como a Melhor Voz Masculina nas obras de Carlos Gomes no XV Concurso, em 2021. Dedica sua vida a promover a cultura e a democratização ao acesso da música clássica à população mais vulnerável, com projetos educacionais e de capacitação para crianças, adolescentes e professores da rede pública de ensino do país.
Concerto reúne maestro e Camerata Bachiana no dia 16
Foto: Divulgação
COMO ASSISTIR O concerto tem entrada gratuita e classificação livre, porém, é preciso retirar o ingresso digital neste link a partir das 9h da manhã do dia 14 de outubro. Para quem não conseguir retirar seu ingresso no site haverá a opção de retirá-lo diretamente na bilheteria do teatro 60 minutos antes do concerto (número limitado e por ordem de chegada).
O concerto Na Roda com o Maestro – Uma homenagem a Heitor Villa-Lobos é produzido pela D’Color Produções Culturais, viabilizado pelo Ministério da Cultura, através da Lei de Incentivo à Cultura e tem patrocínio da empresa Stonex.
STONEX Com mais de um século de história, a StoneX é uma rede de serviços financeiros que fornece acesso ao mercado global, consultoria em gestão de riscos, câmbio, inteligência de mercado, entre outros serviços e que, desde sua fundação, já realizou mais de 20 aquisições estratégicas que aprimoraram de forma significativa seus recursos e alcance global, o que contribuiu diretamente a seu extenso acesso ao mercado para os clientes que atende.
MAESTRO Dono de um talento ímpar, João Carlos Martins iniciou seus estudos de piano ainda aos 8 anos de idade. Aos 13 anos começou a consolidar sua carreira no Brasil e cinco anos mais tarde no exterior. Patrocinado por Eleanor Roosevelt, que era, naquele momento, a primeira-dama dos Estados Unidos, João fez sua estreia no Carnegie Hall, uma das salas de espetáculos mais famosas de Nova York. Na época, ele tinha 21 anos e, depois disso, todos os concertos que ele realizou no local tiveram lotação esgotada.
Porém, uma série de acontecimentos quase interrompeu sua carreira. O maestro teve que lidar com os efeitos de um acidente durante uma partida de futebol, um golpe dado em sua cabeça durante um assalto na Bulgária, e uma distonia focal, doença que altera o funcionamento dos músculos e compromete os movimentos. Com a progressão da enfermidade, João Carlos Martins sentia dificuldades para tocar piano, o que resultou, em 2002, que ele abandonasse os palcos como pianista.
Entretanto, não deixou a música de lado, indo estudar regência. Em 2006, criou a Fundação Bachiana com a missão de democratizar o acesso à música e fomentar o cenário da arte no Brasil e no mundo. Atualmente, é regente e diretor-artístico da Bachiana Filarmônica SESI-SP, orquestra conhecida internacionalmente. Recentemente, voltou a tocar piano usando as duas mãos com a ajuda de ‘luvas biônicas’, desenvolvidas e presenteadas pelo designer industrial Ubiratan Bizarro Costa.
ORQUESTRA O primeiro concerto da Bachiana Filarmônica aconteceu em 2004, na Sala São Paulo, seguindo, logo depois, para salas de espetáculo renomadas do Brasil e do mundo, levando um repertório composto por obras de Brahms, Tchaikovsky, Beethoven, entre outros grandes nomes da música erudita. No desejo de atuar na evolução musical dos jovens, foi fundada a Orquestra Bachiana Jovem, em 2006. Após apresentações em diversas cidades, as duas orquestras — Bachiana Filarmônica SESI-SP e Bachiana Jovem — se tornaram uma só: a Bachiana Filarmônica SESI-SP, uma das mais importantes orquestras da iniciativa privada do país.
LINK PARA VÍDEO
Maestro ao piano Clique aqui
SERVIÇO
Na Roda com o Maestro – Uma homenagem a Heitor Villa-Lobos
Data: 16/10 l Horário: 20
Local: Teatro Arthur Azevedo l Endereço: Avenida Paes de Barros, 955 – Alto da Mooca, São Paulo (SP) – MAPA AQUI
Classificação Livre I Acessibilidade: Libras (Língua Brasileira de Sinais)
Ingresso gratuito e disponível a partir das 9h da manhã do dia 14/10 clicando aqui
Informações: (19) 3256 4500 | WhatsApp: (19) 99383 1385l contato@dcolor.art.br
Instagram @maestrojoaocarlosmartins l @dcolorcultura | Facebook @dcolorproducoes
O projeto é viabilizado pelo Ministério da Cultura, através da Lei de Incentivo à Cultura, com patrocínio da empresa Stonex e produção cultural da D’color Produções Culturais
A XTasty Brasil nasce como uma foodtech que promete transformar o mercado de delivery no país, trazendo um modelo mais justo, colaborativo e inovador. Diferente das plataformas tradicionais, a empresa coloca no centro da operação aqueles que realmente fazem o delivery acontecer: os restaurantes e os motoboys.
O propósito da XTasty é claro: mudar um cenário marcado por altos custos para os estabelecimentos e pouca valorização dos entregadores. Para isso, a startup criou um modelo que promove crescimento conjunto, distribuição de resultados e fortalecimento das relações de parceria. A missão é empoderar restaurantes e motoboys com tecnologia acessível, suporte próximo e condições reais de reconhecimento.
XTasty Brasil chega na onda dos aplicativos de Fast Food
Na prática, a plataforma digital conecta consumidores, restaurantes e entregadores em um ecossistema eficiente e transparente. Os restaurantes ganham visibilidade ampliada, relatórios estratégicos e gestão simplificada de pedidos. Os motoboys encontram melhores condições de trabalho e ganhos consistentes. Já os consumidores desfrutam de variedade, praticidade e uma experiência que valoriza cada elo da cadeia.
Um dos diferenciais mais inovadores é o modelo de participação nos lucros, algo inédito no setor: 6% dos lucros líquidos anuais da XTasty são destinados aos motoboys parceiros e 10% aos restaurantes cadastrados. Assim, todos não apenas participam da plataforma, mas também compartilham do seu sucesso.
Antes mesmo da estreia oficial do aplicativo, a marca já marcou presença nas ruas da Zona Norte de São Paulo. As bags exclusivas dos motoboys, com design diferenciado e frases de impacto como “Quebra o monopólio” e “Delivery justo é aqui”, funcionam como outdoors ambulantes, antecipando o movimento de transformação que a XTasty representa.
Por trás da iniciativa está o jovem empreendedor Kauê Mesquita, que alia visão inovadora e impacto social. Além do projeto empresarial, ele desenvolve ações solidárias em orfanatos, levando alimentos, apoio e atenção às crianças, reforçando o compromisso da empresa com uma sociedade mais justa.
Com ousadia, propósito e proximidade, a XTasty Brasil se posiciona não apenas como mais uma plataforma de delivery, mas como um movimento que já conquistou as ruas e promete revolucionar a forma de consumir e entregar no país.
Sergio Reis no Taetro Bradesco
Sergio Reis
Hotel de Sumaré oferece vagas de emprego para diversos setores
-
Informação5 anos atrás
DOC MARIZ LANÇA O LIVRO “CARECAS NÃO COMEM QUIBE”, SOBRE HUMOR NA PANDEMIA
-
Entretenimento2 anos atrás -
Apoio5 anos atrásOraci
-
Zoo GermaMota (Pet)5 anos atrásPet Games
-
Apoio5 anos atrásD & P
-
Apoio5 anos atrásTécnico Odimar
-
Ocimar TV mais2 anos atrásDESCUBRA COMO TRATAR A DIABULIMIA: DOENÇA QUE ASSOCIA A DIABETES COM BULIMIA NERVOSA
-
Apoio5 anos atrásD & J