Conecte-se conosco

Ocimar TV mais

Nova feira da SP-Arte, Rotas Brasileiras movimenta cena artística e cultural da cidade

Publicado

em

Primeira edição, que acontece de 24 a 28 de agosto na ARCA, anuncia programação de exposições, lançamentos, encontros e festas

 

Francisco Brennand, “Bicho”, 1984, cerâmica vitrificada. Foto: Edouard Fraipont. Crédito: Gomide&Co/Divulgação SP–Arte

 

Rotas Brasileiras está chegando. De 24 a 28 de agosto, a nova feira da SP–Arte ocupa a ARCA, na Vila Leopoldina, com a participação de 70 expositores, entre galerias e projetos convidados que expandem a visão sobre o Brasil. Veja mais no primeiro release do evento.

Com a nova edição, a Feira consolida seu papel de catalisadora do mercado nacional das artes visuais e impulsionadora da economia criativa da cidade. Uma programação exclusiva está sendo oferecida pela SP–Arte assim como por galerias e outros parceiros.

No fim de semana anterior à Feira, a programação de Talks acontecerá na Residência HOA, que abre suas portas ao público para discussões com especialistas e artistas como Moisés Patrício, Lázaro Roberto e Silvana Mendes, e oferece um esquenta aos temas abordados em Rotas Brasileiras. Durante a feira, o programa Conversas na arquibancada introduz o público a conversas diretamente com os artistas, incluindo Alberto Pitta, baiano que há mais de trinta anos trabalha junto aos afoxés de Salvador, Panmela Castro, carioca vinda do grafite, incentivadora das causas das mulheres e iniciativas culturais através da Rede NAMI, e Siron Franco, goiano conhecido pelo seu trabalho com o acidente radioativo no estado. A área externa da ARCA será ocupada pela exposição Brasilidade tridimensional, com curadoria de Ana Carolina Ralston. No STATE, prédio dedicado a coworking de startups e empresas de tecnologia anexo à ARCA, acontece a programação da terceira edição do Pupila Dilatada, evento paralelo à SP–Arte focado em arte e tecnologia.

 

Talks na Residência HOA

O Talks, programa de conversas entre agentes da arte promovido pela feira é repaginado no contexto do Rotas Brasileiras. Nesta edição especial, as mesas dão lugar a um dia de encontros no sábado anterior ao evento, 20 de agosto, na Residência HOA, sede paulistana da galeria homônima.

Localizada na casa onde viveu Ruth Escobar no bairro do Pacaembu, a HOA receberá artistas, curadores e o público para três mesas de conversa, às 11h, 14h e 16h, com reflexões que destacam o protagonismo de trajetórias artísticas já consolidadas ou ainda em ascensão. As conversas são gratuitas, abertas ao público e serão transmitidas ao vivo e ficarão gravadas no canal de YouTube da SP–Arte, e também no site da HOA.

Com mediação da artista e curadora Ana Beatriz Almeida, a primeira mesa discute como questões de raça e classe estão implicadas na circulação de produções artísticas categorizadas erroneamente como populares ou “naïf”. Participam Moisés Patrício, artista multimídia e arte-educador que traz para sua produção o protagonismo negro, e Aislan Pankararu, jovem artista indígena representado pela galeria estreante Galatea.

O segundo encontro conta com a presença de Lázaro Roberto, fundador do ZUMVÍ Acervo Fotográfico – coletivo, ou “quilombo visual”, que surgiu em Salvador nos anos 90 –, e de Marcela Bonfim, que lança olhares sobre as populações negras da Amazônia, comentando seus percursos com a fotografia. A mediação será de Thayná Trindade, atualmente da equipe curatorial do Museu de Arte do Rio.

A mesa de fechamento apresenta o primeiro ciclo de ações do Preamar, projeto dedicado à arte contemporânea no Maranhão, realizado entre São Luís e Alcântara. Trata-se de uma frente que reúne diversos agentes com o objetivo de fomentar uma cena de arte sustentável em suas próprias condições locais, mantendo intercâmbio vivo com os grandes centros. O Preamar será representado pela artista Silvana Mendes e Yuri Logrado, da residência artística Casa do Sereio, com mediação de Felipe Molitor, coordenador de conteúdo e programação da SP–Arte.

 

Aberturas de exposições

No final de semana anterior à Feira, renomadas galerias abrem exposições na cidade. A Galeria Nara Roesler abre a terceira individual de Daniel Senise, um dos representantes da Geração 80, com curadoria de Luis Pérez-Oramas, no espaço da galeria em São Paulo, no dia 20 de agosto, das 11h às 15h.

Millan apresenta exposição individual de Gustavo Caboco, artista do povo Wapichana que assume também a função de curador, em parceria com a Galeria Jaider Esbell de Arte Indígena Contemporânea, na galeria da Vila Madalena. A MaPa também abre uma individual com pinturas de Agi Straus (1926-2022), artista austríaca radicada brasileira, assim como a ArteFASAM, que abre uma coletiva com curadoria de Fernanda Lopes, com obras de Daniel Murgel, Estela Sokol, Gabriela Sacchetto, Julia Arbex, Juliana Ronchesel, Leandro Barboza, Marcio Diegues e Susanne Schirato, na sede paulistana da galeria em Pinheiros.

Um dia antes da feira, 23 de agosto, é a vez da Galeria Mario Cohen abrir uma individual da fotógrafa Elaine Pessoa, que também será destaque em seu estande.

 

Audioguias

Pela terceira vez consecutiva, a SP–Arte oferece audioguias que permeiam obras e artistas expostos na feira, proporcionando uma experiência imersiva para todos os tipos de público. Nesta edição, os roteiros temáticos foram elaborados e narrados pelos curadores Henrique Menezes, Ariana Nuala e Ludimilla Fonseca, reunindo diferentes pontos de partida para aprender e refletir sobre a arte brasileira.

Entre os temas propostos surgem olhares sobre a importância dos festejos e das manifestações de rua, a atuação de fenômenos naturais sobre a criação artística e o deslocamento de objetos cotidianos para o campo da arte. Os especialistas também revisitam a ideia de tropicalidade a partir de uma “estética do frio”, refletem sobre a precariedade como uma questão histórica e sobre a dicotomia entre verdade e encenação na fotografia.

Vivo, patrocinadora master da SP–Arte, oferece um audioguia exclusivamente  dedicado à arte indígena brasileira elaborado pelo educador Djeguaka Xondaro, refletindo sobre como a obra de artistas como Jaider Esbell e Gustavo Caboco contribuem para a transformação da realidade. Todos os roteiros estarão disponíveis no canal de Spotify da SP–Arte, bem como no site da feira em sua versão sonora e textual na íntegra.

 

Conversas na arquibancada

Em meio à efervescência do evento, o programa Conversas na arquibancada promove encontros do público com nomes relevantes da arte brasileira. Com formato dinâmico, distintas práticas artísticas serão apresentadas por meio da presença e voz dos próprios artistas.

As conversas ocorrem no STATE, prédio vizinho à ARCA, e giram em torno dos processos criativos, os bastidores de grandes projetos e perguntas da plateia. Os encontros contam com mediação de Leandro Muniz e ocorrem sexta-feira e sábado, dias 26 e 27. Confira a grade de encontros abaixo:

 

SEXTA

16h Sergio Augusto Porto (Central Galeria)

17h Rommulo Vieira Conceição (Galeria Aura)

18h Elza Lima (Arte Pará)

 

SÁBADO

16h Siron Franco (Paulo Darzé Galeria)

17h Alberto Pitta (Carmo Johnson Projects)

18h Panmela Castro (Galeria Luisa Strina)

 

Exposição Brasilidade tridimensional

Depois de apresentar as exposições Arte e tecnologia: uma revolução em curso e Arte Natureza: ressignificar para viver nas últimas edições, a curadora Ana Carolina Ralston assina, na Rotas Brasileiras, uma mostra intitulada Brasilidade tridimensional, com obras de artistas fundamentais na tradição da escultura brasileira, como Francisco BrennandMarepe e Tomie Ohtake expostas na área externa da ARCA.

Nas palavras da curadora, “as esculturas, rasteiras ou em busca do céu, entrelaçam o caminho dos visitantes desta edição da SP–Arte com o intuito certo de relembrar que a arte está dentro e fora de tudo e de todos”.

Dentre os artistas participantes estão Amorí (HOA), Antonio Bokel (AM Galeria), Carmela Gross (Vermelho), Francisco Brennand (Gomide&Co), José Spaniol (DAN), Lucas Dupin (Lume), Marepe (Luisa Strina), Mario Cravo Júnior (Pinakotheke), Rizza (Zipper), Rodrigo Bueno (Marilia Razuk), Rodrigo Sassi (Central), Tomie Ohtake (Nara Roesler), Túlio Pinto (Millan) e Verena Smit (Karla Osorio).

 

Lançamentos editoriais

No dia 24 de agosto, a partir das 19h, o estande da HOA em conjunto com Almeida & Dale sedia o lançamento de “Sidney Amaral: Manifesto de Cognição y Memória”. Entre cronobiografia, currículo de Amaral e textos críticos, o livro idealizado pelas duas galerias juntamente ao hub de conteúdo MJournal conta com ensaios e obras dos artistas Almeida da Silva, George Teles, Mayara Velozo, Marlon Amaro, M0xc4 e Rafaela Kennedy.

No dia 25 de agosto, o artista Alexandre Furcolin, representado pela Galeria Karla Osorio, lança o livro “São Paulo”, da coleção Fashion Eye, editada pela Louis Vuitton, com direito a autógrafos do autor no estande da galeria durante Rotas Brasileiras. É o único artista latino-americano selecionado para esta prestigiada coleção da marca francesa e revela novas facetas da cidade, sob um prisma contemporâneo e transgressor.

No dia 27, durante a feira, o fotógrafo Gabriel Wickbold lançará em seu estande o livro “Brasileiros”, às 15h. O livro é formado por imagens de uma viagem da nascente até a foz do Rio São Francisco, com prefácio de Emicida e prólogo de Rubens Fernandes.

 

Arte e tecnologia no STATE

Paralelamente a Rotas Brasileiras, acontece no STATE, prédio vizinho à ARCA, a segunda edição de Pupila Dilatada, uma exposição de cripto-arte psicodélica. Com entrada gratuita, a mostra tem a participação de mais de 60 artistas digitais brasileiros e internacionais. O evento conta, em sua abertura, com 5 duplas de VJs e músicos experimentais mapeando a exposição ao vivo.

No dia 25 de agosto, duas mesas do Pupila Dilatada integram a programação de Rotas Brasileiras: Às 16h, Olivia Merquior convida Giovanna Casimiro, head cultural do Decentraland para um debate sobre ambientes virtuais, desterritorialização e cultura universal, e às 17h, o impacto das novas tecnologias na produção de artistas nacionais é tema da discussão entre Mariana Falcão (Mari The Hawk), Pedro Brasil (sonnigraphics) e Paulo Stocker, com mediação de Olivia Merquior.

 

Patrocínios

A SP–Arte mantém uma estreita colaboração com seus patrocinadores, que compartilham a aspiração de criar uma plataforma global para a troca de ideias que impulsionam o mundo da arte. A Feira conta historicamente, há mais de 15 anos, com a Vivo, o Itaú (através da Rede) e o Iguatemi como seus patrocinadores master, aos quais se juntaram, neste ano, Orizon e Unipar. A SP–Arte tem, ainda, o patrocínio da Tiffany & Co.Liberty SegurosBeck’sChandonTerrazas de los Andes como suas bebidas oficiais, além de diversos parceiros como Café Orfeu.

 

Serviço

Rotas Brasileiras

24–28 agosto 2022

 

Qua-sáb, das 12h às 20h 

Dom., das 11h às 19h

 

Local

ARCA, Av. Manuel Bandeira, 360 – Vila Leopoldina, São Paulo, SP

 

Entrada

R$ 50,00 (geral) R$ 25,00 (meia-entrada)

Meia-entrada para estudantes, portadores de deficiência e pessoas com mais de sessenta anos (necessária a apresentação de documento)

Crianças até dez anos não pagam entrada.

 

Compra de ingressos

Ingressos exclusivamente online pelo site  https://bilheteria.sp-arte.com/

 

Patrocínio master: Rede, Vivo, Iguatemi, Unipar e Orizon

Patrocínio: Tiffany&Co, Beck’s, Chandon, Terrazas de los Andes, Liberty Seguros,

Apoio/Parceiros: Água na Caixa, Air France, Arte que Acontece, Arte1, Duratex, FOTOSFERA, Finarte, Orfeu, Terra, Tivoli, State, ARCA,  Jardineiro Fiel, Mitsubishi
Realização: SP–Arte, Secretaria Especial da Cultura, Ministério do Turismo

PRONAC 193601 – SP–Foto 2020

Classificação indicativa: Livre

 

Imagens de divulgação
Divulgação SP–Arte Rotas Brasileiras: https://www.flickr.com/photos/sp-arte/albums/72177720300633881/

 

Continuar Lendo
Clique para comentar

Leave a Reply

O seu endereço de e-mail não será publicado. Campos obrigatórios são marcados com *

Ocimar TV mais

Ava Art Festival comemora dez anos no Enokojima (Japão), até o dia 05/05, confirmando a importância da Ava Galleria nas artes

Publicado

em

Artistas brasileiros, finlandeses, coreanos e japoneses expõe a diversidade de seus estilos, sob a curadoria do conceituado Edson Cardoso

 

O Ava Art Festival reúne artistas brasileiros, finlandeses, coreanos e japoneses, no Centro de Arte, Cultura e Criação Enokojima, em Osaka (Japão), para falar sobre o papel e a arte contemporânea, como tema da exposição que já recebeu centenas de visitantes no Rio de Janeiro e na Finlândia, com curadoria do conceituado Edson Cardoso. Os artistas apresentam obras de intensidades, cores e estilos diversos, comemorando dez anos de existência do evento, criado em 2014, e que reuniu artistas finlandeses e brasileiros no próprio Enokojima.

 

A arte japonesa atravessou inúmeras fases desde os primórdios desta civilização, alcançando magníficas realizações expressivas, com utilização de cores fortes, mas também com outras características nos diversos gêneros artísticos e nos vários períodos na história de cada gênero. Sinônimo de inspiração e fascínio, enriquece o mundo com sua beleza atemporal e sua capacidade de conectar as profundezas da alma humana e da natureza, inspirando os trabalhos dos artistas que, através da utilização do papel como material, ou através das técnicas, temáticas, formas ou cores, permitem ao visitante se conectar com a arte tradiconal e a contemporânea.

Um dos destaques é a videoarte ‘Rosa dos Ventos’, de Marcia Fixel, que se manifesta como uma vídeo-performance interativa, uma instalação expandida in progress, uma experiência biográfica-cartográfica, em que os pés de cada um(a) de nós atravessam presente, passado e futuro, pelas direções do mundo. A obra é uma reflexão sobre nossas trajetórias de vida. Carrega uma pergunta filosófica para os visitantes que a assistirem nas exposições, para ser respondida pelo QR Code.

 

O Ava Art Festival reúne a diversidade cultural e artística de brasileiros, finlandeses, coreanos e japoneses em Osaka, Japão, e a mostra pode ser visitada até o dia 05 de maio, de quarta a sábado, das 12h às 19h, e domingo, das 12h às 15h, com censura livre e gratuita.

Sobre os artistas

Brasil – Agatha Faveri, Alzira Chaloub, Amanda Padovani, Angela Vielitz, Ana Amelia, Clara Fleiuss, Claudia Sperb, Daniel Piras, Daniele Bloris, Eduardo Valdetaro, Elisa Murgel, Elizabeth Wortsman, Giose, Giselle Faganello, Glauco Cibella, Guilherme Quintanilha, Hanne Hansel, Homero Ribeiro, Isabella Leme Villapando, Izan, Júlia d’Paula, Laura Figueiredo-Brandt, Lourdes Maria, Marcelo Côrtes, Marcia Fixel, Marcos Felix, Maria Francisca, Maria Helena Messeder, Marilene Tapias, Mirta, Monica Doin, Monica Ishiba, Nelly Gutmacher, Neuza Nazar Petti, Paula Queiroz, Paulo Pino, Rafael Ferraraccio, Renata Barreto, Rodrigo Ganem, Rodrigo Yasuda, Rosario Barbosa, Siomara Almeida, Solange Greco, Soliveiz, Tataliana, Tathyana Santiago, Tigout, Van Xavier

Finlândia – Anna Kolehmainen, Birgit Walander, Jari Järnström, Kenttu Keinänen, Kirsti Uimonen, Maija Vanhatapio, Maikki Haapala, Matti, Hyyrynen, Petri Anttonen, Pirjo Hassinen, Pirjo Porttilahti, Raija Kuisma, Riitta Hurme, Riitta Santala-Köykkä, Ritva Larsson, Tuula Kallas, Ulla Maija Vaittinen, Ulla Remes

Coréia – So-hyun Kim, Su-mi Hwang

Japão – Kanoko Takeuchi, Miki Meguro

 

Sobre a Ava Galleria

Fundada em 2005, a AVA Galleria é uma das mais conceituadas galerias de arte contemporânea, que funcionou em Helsinki por 18 anos e que, agora, está localizada na Cidade de Varkaus. A AVA Galleria organiza exposições em importantes Espaços Culturais e Galerias das principais capitais, como: Osaka, Tóquio, Berlim, Londres, Lisboa, Helsinki, Nova Iorque, Paris e São Paulo. Também organiza a BELA Bienal (Bienal Europeia e Latina Americana de Arte Contemporânea), em Helsinki e no Rio de Janeiro.

Instagram: @ava_galleria

Sobre a Enoco

A Enoco foi inaugurada em abril de 2012 com o objetivo de animar a cidade de Osaka com a criatividade da arte e do design. Nossos serviços incluem aluguel de galerias e salas multiuso, além da realização de exposições, performances, seminários e workshops.

Serviço

Exposição: Ava Art Festival

Artistas: coletiva – artistas brasileiros, finlandeses, coreanos e japoneses

Curadoria: Edson Cardoso @cardosoedson_ava

Assessoria de Imprensa: Paula Ramagem @paulasoaresramagem

Visitação: até 05 de maio de 2024

Dias e horários:quarta a sábado, das 12h às 19h, e domingo das 12h às 15h

Local: Centro de Arte, Cultura e Criação Enokojima, Prefeitura de Osaka / enoco

1-34 2-chome, Enokojima, Nishi-ku, Osaka-shi, Osaka 550-0006 Japão

Site: www.enokojima-art.jp

Evento gratuito

Censura livre

Acessibilidade

Apoio: Enoco, Ava Galleria, ICELA, Arte Vida Arte, Art_a3 Gallery, PR Comunicação, Moreno Advocacia, Atualidad

Continuar Lendo

Ocimar TV mais

Roberta Miranda lota show em Curitiba (PR) com primeiro show da turnê INFINITO

Publicado

em

Eterna Rainha da Música Sertaneja subiu ao palco do Teatro Positivo no sábado (27/04) –

E m uma noite marcada por muita emoção, a eterna ‘Rainha da Música Sertaneja’, Roberta Miranda, estreou oficialmente no último sábado (27/04) a turnê Infinito, realizando uma grande apresentação no Teatro Positivo em Curitiba (PR). O local registrou a capacidade máxima, contando com 2.400 pessoas na plateia que vibraram ao som dos grandes sucessos da artista e releitura de clássicos sertanejos.

Com uma abertura especial, na qual o rosto de Roberta Miranda surge em 3D revelando uma maquiagem feita em ouro, Roberta Miranda subiu ao palco empolgando o público em 2h40 de show. O repertório teve início com a “Boate Azul” e foi marcado por canções como: “Majestade, o Sabiá”, “Dói”, “Duas Taças”, “Meu Dengo”, “Vá com Deus” e “Perigosa e Linda”. Outros destaques que agitaram a apresentação foram: “Garçom”, “Panela Velha”, “Domingo de Manhã”, “Seu Amor Ainda é Tudo” e “Ainda Ontem, Chorei de Saudade”.

Divulgação @plateiaoficial

Foi uma apresentação incrível e só tenho mesmo a agradecer a galera de Curitiba por todo o carinho! Foi tudo lindo e tenho certeza de que abrimos com chave de ouro essa nova turnê”, comenta Roberta Miranda, que, além dos shows, contempla neste projeto Infinito seu mais novo DVD, homônimo, registrado no dia 11/04 em São Paulo (capital). O álbum traz as participações especiais de Luísa Sonza e Gustavo Mioto e deve começar a chegar em breve a todas as plataformas digitais.

Vale destacar que os próximos shows da turnê Infinito acontecem em: Barra Bonita – SP (30/04), Cruzeiro – SP (01/05), Umarizal – RN (11/05), Quixaba – PB (12/05), Sorocaba – SP (25/05), Itapecerica – MG (31/05) e em Luanda e Moçambique no início do mês de junho.

Fotos: Paolo Martinelli 

Para saber mais, acesse:
Facebook: RobertaMirandaOficial  Instagram: robertamiranda 
YouTube: RobertaMirandaRM |Twitter: @RobertaMiranda1 
Telefone para shows: (11) 9-6862-4792- Ricardo Miranda #blueworkeventos 

Continuar Lendo

Ocimar TV mais

Artista de Hortolândia inova e atende o público cantando

Publicado

em

Natural da cidade de Campinas, interior do Estado de São Paulo, Shirley Mathias já morou em Sumaré e há quatro anos tem residência fixa em Hortolândia. Mãe, avó, empresária, radialista e cantora. Com um jeito irreverente, Shirley Mathias une seu talento musical e simpatia para fazer duas coisas que mais gosta nessa vida: cantar e cozinhar.

Desde 2021, todos que frequentam o restaurante Rancho Country, em Hortolândia, além de saborear uma deliciosa comida caseira, porções e cerveja gelada, também já se acostumaram a ouvir uma boa música. Proprietária do empreendimento, a artista prepara e serve as refeições cantando.

“No Rancho Country consigo unir o útil ao agradável. Amo cozinhar e cantar e assim que inauguramos o restaurante, tive essa ideia de cozinhar e servir o público cantando. E o pessoal tem gostado dessa dinâmica. No repertório, canto música sertaneja, especialmente os modões, que o público sempre pede, além do piseiro”, conta ela.

Shirley Mathias tem como referência na música as cantoras Marília Mendonça (em memória) e Maiara & Maraisa. Mas, desde pequena também é admiradora das duplas Chico Rey & Paraná, Matogrosso & Mathias e Milionário & José Rico. Com 16 anos na estrada, Shirley Mathias começou sua carreira cantando com a banda Outra Vez. Passou também por outras bandas, até iniciar sua carreira solo em 2017.

Toda terça-feira, das 18h às 18h55, Shirley Mathias apresenta o programa Território Sertanejo pela rádio Sindical FM. Durante a atração, o público pode acompanhar através do site https://www.sindicalfm.com.br/ uma variada programação sertaneja como muita música, bate papo e informação.

Para ouvir suas músicas e conhecer um pouco mais de Shirley Mathias, acesse suas redes sociais:

Instagram: https://www.instagram.com/sirleymatias2024/?utm_source=qr&igsh=c2N1cWM0dHo0a3Jl
Facebook: https://www.facebook.com/sirley.matias.3
Youtube: https://www.youtube.com/@shirleymatias7952

RANCHO COUNTRY
O Rancho Country existe desde 2021, em um local amplo e arejado em meio a natureza na cidade de Hortolândia. O Rancho tem um cardápio variado de porções e bebidas, salão de bilhar, de festas, quadra society, vestiário com ducha, quiosque com churrasqueira, parquinho para as crianças, estacionamento, piscina e churrasqueira para locação.

Vale lembrar que com reserva antecipada, é possível fazer qualquer opção de almoço a partir de dez pessoas. O Rancho Country funciona de quinta e sexta-feira a partir das 18h e sábado e domingo das 11h às 18h. O empreendimento fica localizado na Estrada Municipal Antônio Nazareno Gomes, 143, no Jardim Novo ângulo, em Hortolândia. Para mais informações (19) 9 9135 4913 / https://www.instagram.com/ranchocowntry/.

Continuar Lendo

Destaque

Copyright © 2023 ocimar.com. Todos os direitos reservados.