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Ticiana Parada apresenta a exposição ‘Sangue Latino’, no espaço Eco Gaia, trazendo em suas pinturas a inquietude da artista

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A mostra, com curadoria de Chris Portugal, pode ser visitada até o dia 06 de junho, ao lado de diversas ações ligadas à cultura e sustentabilidade.

 

A artista plástica Ticiana Parada apresenta a exposição ‘Sangue Latino’, até o dia 06 de junho, no novo espaço conceito Eco Gaia Design de Interiores, com pinturas que traduzem esse sentido da mistura, da diversidade e das cores e da capacidade de resistir do povo latino, com curadoria de Chris Portugal.

A escolha do local tem um significado especial para Ticiana, porque introduz o conceito de estilo de vida sustentável, criativo e inteligente, de espaço saudável relacionado a uma integração de vários fatores e estratégias, visando o bem estar, inclusão e a melhoria da qualidade de vida. Assim como sua arte, cujas luzes e cores provocam experiências e emoções diversas no espectador.


Ticiana Parada é uma artista inquieta que gosta de fazer diferentes experimentos e misturar elementos. Para ela, o que importa é estar em movimento constante. Os diferentes estilos e cores são misturados e ao final de cada obra podemos ver que toda essa mistura se transforma em arte. “Quando olho para o futuro, consigo me imaginar colaborando para que a cultura e a arte brasileira sejam interpretadas de uma forma mais popular, a qual todos sejam capazes de contemplar. Espero que a arte nos guie –principalmente – agora nesses tempos tão sombrios”, explica Ticiana.

Eco Gaia – Rua Nossa Senhora Auxiliadora, 60 – Santa Rosa/Niterói, RJ.

 

Texto crítico

A exposição “Sangue Latino” celebra a “latinidade” em oposição aos sentidos negativos atribuídos aos sul-americanos por séculos. A expressão se popularizou no Brasil com o álbum dos “Secos e Molhados”, Sangue Latino, em 1973. Nele, a “latinidade” apresenta-se numa contraposição à violência étnica, cuja inspiração encontrava-se na esteira das manifestações políticas e sociais, principalmente nos movimentos antirracistas. Aos poucos, a expressão “Sangue Latino”, por meio da arte, passou a conquistar espaços mais amplos, tornando-se mais afirmativa através de memórias sociais capsuladas nos pertencimentos de uma comunidade imaginada. Desta forma, a “latinidade” desnudava-se na “singularidade do diverso”, de um modo refratário combatia os preconceitos, para inaugurar múltiplas identidades que se manifestavam através de contações de histórias, singularidades nas sonoridades, nas formas poéticas, imagéticas e cotidianas. Nas pinturas de Ticiana Parada, a expressão “Sangue Latino” comunica esses processos nos personagens apresentados. A arte pictórica evita o legado traumático para introduzir um diálogo com os processos culturais na composição, entre o antigo e o novo, que caracteriza a pluralidade. A exposição apresenta fragmentos dessas reconstruções em cenas habitadas por figuras humanas, cores fortes, objetos e gestual. Curadoria, Chris Portugal, 2023.

 

Sobre Ticiana Parada

Ticiana Parada nasceu na cidade do Rio de Janeiro, mas escolheu Niterói como sua cidade do coração. Artista autodidata, sempre gostou muito de desenhar e pintar, incentivada pelo seu pai que pintava nas horas vagas. Formada em Pedagogia , estudou Arte Moderna pela PUC RJ e Expografia e Projetos pela EAV Parque Lage. Trabalhou por mais de 30 anos, sempre envolvendo arte em seus projetos. Hoje a artista possui cerca de 1000 obras, entre pinturas, gravuras, cerâmicas e esculturas no Brasil e exterior.

Seu trabalho inspira-se no artesanato, na literatura e nas músicas brasileiras, refletindo, em suas obras, um retrato da vida comum e das questões sociais. Usa tinta acrílica, óleo e material reciclado, e tem como influências, Tarsila do Amaral, Cândido Portinari, Di Cavalcanti, Pablo Picasso, Käthe Kollwitz, Fayga Ostrower, entre outros.

Participou de projetos de arte e de exposições individuais e coletivas no Brasil e Exterior tais como FESTIVAL CULTURAL DO BRASIL – VIENA e ARACAJU, CASA CÂNDIDO PORTINARI – SP, SECRETARIA DE CULTURA DE VOLTA REDONDA, MUSEU CASA DOS CONTOS – OURO PRETO MG, FUNDAÇÃO CEPERJ, CCBB de BRASÍLIA, SECRETARIA DE CULTURA DE NITERÓI RJ, PINACOTECA BENEDITO CALIXTO – SANTOS SP, CASA DA ESCADA AMARELA – SANTA TERESA RJ, SOCIEDADE BRASILEIRA DE BELAS ARTES – RIO DE JANEIRO, CENTRO CULTURAL DOS CORREIOS RJ, SOLAR DO JAMBEIRO – NITERÓI, Casa da Nise – Santa Teresa/RJ, entre outras.

Suas obras podem ser encontradas em exposição permanente nas galerias Casa Calango BA, Casa Áustria Brasil em Aracaju, CEPERJ e na Secretaria de Cultura de Volta Redonda.

Email: ticianaparada70@gmail.com
Site: www.ticianaparada.com.br
Instagram: @ticiana_art

 

Sobre a Eco Gaia Design de Interiores

Eco Gaia Design de Interiores traz um novo conceito de espaço corporativo, com ações focadas na sustentabilidade, com brechó e sebo, espaço para exposições, um showroom com objetos de decoração autorais, e posteriormente a ressignificação de mobiliário afetivo, introduzindo o conceito de estilo de vida sustentável, criativo e inteligente, de espaço saudável relacionado a uma integração de vários fatores e estratégias, visando o bem estar, inclusão e a melhoria de qualidade de vida. Anna Persia Bastos, a criadora do local, é especialista em projetos de espaços saudáveis, com formação em psicologia, geobiologia, neuroarquitetura, por entender que os ambientes influenciam a vida das pessoas. Neste sentido, uma das preocupações está voltada para a sustentabilidade, por estar relacionada ao respeito a todas as coisas. @ecogaia.interiores

 

Serviço

Exposição: Sangue Latino
Artista: Ticiana Parada
Curadoria: Chris Portugal
Assessoria de Imprensa: Paula Ramagem
Visitação: até 06 de junho de 2023
Local: Eco Gaia Design de Interiores
Rua Nossa Senhora Auxiliadora, 60 – Santa Rosa/Niterói – RJ
Dias e horários: quarta a sexta, das 10h às 17h e sábados, das 10h às 16h
Gratuito. Censura livre.
Todas as obras expostas podem ser adquiridas.

Fotos: divulgação

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DJ Anabzzi encerra 2024 com shows em São Paulo e celebra o ano com muitas conquistas

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DJ Anabzzi, destaque na música e conhecida como a DJ dos rodeios, fecha o ano de 2024 com uma série de apresentações em São Paulo. Aos 18 anos, recém-completados, Anabzzi celebra sua trajetória de sucesso com shows marcados para dezembro em Rio Branco do Ivaí (22/12), Tanabi (27/12), Tarumã (30/12) e Salto Grande (31/12), prometendo muita energia para encerrar o ano em grande estilo.

“Esses shows de dezembro são muito especiais para mim. É o encerramento de um ano incrível, onde vivi momentos que jamais imaginei tão cedo na minha carreira. Estou feliz e realizada por tudo o que conquistei em 2024. Mal posso esperar para sentir a energia do público e fazer história em cada apresentação!”, comemora a DJ.

O ano de 2024 foi um divisor de águas para Anabzzi, repleto de conquistas. Em outubro, ela lançou o videoclipe de “Papin de Amor”, marcando uma nova fase em sua carreira com uma produção vibrante e cheia de personalidade. Além disso, apresentou-se ao lado de grandes nomes da música sertaneja e popular, como no programa “Terra da Padroeira”, da TV Aparecida, ao lado da dupla Hugo & Tiago.

Outro momento marcante foi sua participação no “Ultrashow”, da RedeTV!, comandado por Geraldo Luís, onde dividiu o palco com a cantora Tânia Mara. Para completar, Anabzzi surpreendeu ao lançar “A Tal Boate Azul”, uma música em parceria com o cantor Rodrigo Morais, reforçando sua versatilidade e talento na cena musical.

Agora, com os pés firmes no palco e olhos no futuro, DJ Anabzzi encerra 2024 com a certeza de que está apenas começando.

Agenda de Dezembro 2024:
📍 22/12 – Rio Branco do Ivaí/SP – Expo Rio Branco 2024
📍 27/12 – Tanabi/SP – Evento de Fim de Ano
📍 30/12 – Tarumã/SP – Evento de Fim de Ano
📍 31/12 – Salto Grande/SP – Réveillon

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DAY LIMNS encerra projeto visual de VÊNUSNETUNO II com lançamentos de “DOM”, “TSUNAMI” e “TÁ TUDO BEM”

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Visualizers mergulham em emoções intensas, autodescoberta e superação, explorando tecnologia imersiva e narrativas introspectivas.

(DAY LIMNS – Créditos: Lívia Rodrigues / @solmostarda)

Assista “TSUNAMI”: https://youtu.be/xt4Ip-_tqis
Assista “DOM” ft. Vitão: https://youtu.be/p9jexAmnbz8
Assista “TÁ TUDO BEM”: https://youtu.be/fu_7f6Ns2LU

Nesta terça-feira, dia 3 de dezembro, DAY LIMNS surpreendeu o público ao lançar simultaneamente três visualizers das faixas “DOM”“TSUNAMI” e “TÁ TUDO BEM”, encerrando a trilogia visual do EP VÊNUSNETUNO II. Cada vídeo refletiu as temáticas centrais do projeto, como autoconhecimento, resiliência e a busca por equilíbrio, transportando os espectadores para uma jornada emocional e visual única.

“DOM” explorou a capacidade de ressignificar dores e transformar caos em arte. Em colaboração com Vitão, o visualizer representou o renascimento a partir de adversidades, utilizando água e luz como metáforas para aceitação e reconstrução.

“TSUNAMI” foi a explosão emocional do EP, contrastando com a calmaria de “MARÉ”. A faixa e seu visualizer abordaram a intensidade de emoções como raiva e rejeição, traduzindo o caos em força transformadora. Elementos visuais em tons de azul e turquesa capturaram a profundidade e o impacto das águas turbulentas do autoconhecimento.

Encerrando a trilogia, “TÁ TUDO BEM” trouxe uma mensagem de esperança e superação. Com cenas que alternam tempestades e um nascer do sol, o visualizer refletiu sobre a aceitação do passado e a crença de que o amanhã sempre oferece novas possibilidades.

Com o uso inovador da tecnologia Virtual Production, os visualizers de VÊNUSNETUNO II criaram um universo imersivo onde elementos naturais e digitais coexistiram, ampliando a experiência artística do EP. Esses lançamentos consolidaram a fase madura e ousada de DAY LIMNS, que uniu música, poesia e imagem para transformar cada obra em uma experiência sensorial completa.

Sobre DAY LIMNS

DAY LIMNS é uma artista multifacetada que se destaca pela profundidade de suas composições e pela habilidade de mesclar gêneros musicais como pop, rock e rap. Natural de Goiás, DAY ganhou visibilidade ao chegar à final do programa The Voice Brasil (TV Globo), onde se destacou como uma das favoritas de Lulu Santos. Desde então, vem consolidando sua presença na música brasileira com letras introspectivas e melodias intensas, que exploram temas como autoconhecimento, espiritualidade e a complexidade das relações humanas, com faixas como “Clichê”, “Tanto Faz” e “Deixa Rolar”, DAY já acumula milhões de plays e colaborações com artistas como Di Ferrero, Lucas Silveira e Froid. Sua presença em grandes eventos, como o Lollapalooza Brasil 2024, confirma seu espaço na cena musical.

Com uma forte influência de astrologia, misticismo e a dualidade entre emoção e razão, DAY se propõe a criar experiências musicais imersivas. Seu trabalho não se limita apenas ao som; a artista utiliza tecnologias como a Virtual Production para trazer ao público uma jornada que une o mundo digital e o espiritual, transformando cada projeto em um universo próprio.

Além de seu talento como intérprete, DAY também se destaca na composição, escrevendo para ícones como Anitta, Vitão e Luísa Sonza, incluindo sua participação no álbum Doce 22, indicado ao Latin GRAMMYs™.

Seu EP mais recente, VÊNUSNETUNO II, representa uma fase madura e inovadora em sua carreira, refletindo um processo de autodescoberta e integração de opostos. Com músicas que evocam uma atmosfera de futuro distópico e otimista ao mesmo tempo, DAY LIMNS convida o público a refletir sobre suas próprias jornadas, encontrando equilíbrio e propósito na fusão de diferentes forças interiores.


SIGA DAY LIMNS: INSTAGRAM | X | YOUTUBE

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O valor do brincar livre e do ritmo individual na educação infantil

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*Por Roberta Cassará Scalzaretto

Como especialista em formação de professores para a primeira e segunda infância e com foco na educação especial, aprendi que os métodos de ensino mais eficazes não buscam moldar as crianças de maneira uniforme, mas respeitar o desenvolvimento biológico natural, o processo de aprendizagem individual e a singularidade de cada uma delas.

A abordagem de Pikler, que valoriza o brincar livre e a autonomia, é um exemplo poderoso de como podemos oferecer um ambiente onde elas realmente se desenvolvem, expressam suas potencialidades e aprendem com confiança.

O brincar livre, por exemplo, é uma linguagem fundamental da infância. Ao ter liberdade para brincar e explorar, ela não está apenas se divertindo, está desenvolvendo habilidades motoras, cognitivas e sociais de forma integrada. Em um ambiente escolar, onde frequentemente há prazos e metas rígidas, arriscamos subestimar a importância desses momentos. Em contraste, a abordagem Pikler ensina que, ao permitir que cada uma explore suas potencialidades corporais e imaginativas e, desenvolvendo suas habilidades motoras por si só, há um fortalecimento de sua autoconfiança, o desenvolvimento da autonomia e, principalmente, o prazer em aprender e atuar no meio que o cerca.

O valor dessa abordagem é ainda mais evidente na formação de professores. Observando o desenvolvimento individual e assumindo que há um ritmo biológico natural – como ela aprende a se equilibrar, a explorar o espaço ao seu redor e a solucionar problemas no brincar –, os educadores são levados a redefinir o que significa ensinar. A prática nos mostra que o respeito ao processo de aprendizagem individual é uma ferramenta essencial, promovendo não apenas o desenvolvimento motor e cognitivo, mas também habilidades emocionais como a paciência, resiliência e autoestima, muito importantes na educação especial.

Esse respeito à individualidade reforça a importância de cada etapa do desenvolvimento. Não se trata de buscar resultados imediatos ou compará-los entre elas, mas de criar experiências de aprendizado significativas e duradouras, adequadas a cada um, individualmente, ou seja, o desafio e a proposta de ensino, assim como as atividades, devem estar adequados àquela criança em específico, não podendo estar nem além, nem aquém do que esta criança tem potencialidade para solucionar.

Quando priorizamos o brincar livre e o desenvolvimento espontâneo, criamos um ambiente em que o aprendizado acontece de forma intuitiva e prazerosa, resultando em crianças que confiam em suas habilidades e se expressam com autenticidade.

A abordagem Pikler nos mostra que educar na Primeira Infância, é muito mais do que transmitir conhecimentos, é permitir que cada uma, juntamente com um adulto competente que lhe dá segurança emocional e física, descubra, construa e confie em seu próprio potencial.

*Roberta Cassará Scalzaretto é especialista na formação de professores voltada para a primeira infância. Com formação em Magistério, Pedagogia e Psicopedagogia, possui vasta experiência em atender tanto crianças com dificuldades de aprendizagem quanto aquelas com altas habilidades intelectuais. Profundamente apaixonada pela educação, foi a idealizadora do projeto “Brinquedoteca: um olhar para o brincar”, no colégio Porto Seguro Panamby. Sua carreira foi dedicada a capacitar educadores para atuarem na Educação Infantil e no Ensino Fundamental I, preparando-os para lidar com a diversidade de perfis e necessidades de aprendizado.

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