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Naura Timm apresenta a exposição “Brasília Arquetípica” com obras que se baseiam em arquétipos inspirados nos recortes históricos de Brasília

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Naura Timm apresenta a exposição “Brasília Arquetípica” com obras que se baseiam em arquétipos inspirados nos recortes históricos de Brasília.
 
 
 
A mostra traz a sempre presente proposta existencial na arte de Naura Timm, com curadoria da Tartaglia Arte, no Centro Cultural Correios RJ.
 
 
 
 
A artista plástica Naura Timm apresenta a exposição “Brasília Arquetípica”, trazendo obras que se baseiam em arquétipos –  ideias como modelos originários de todas as coisas existentes -, tomando como base o recorte histórico de Brasília. As peças mostram arquétipos que representam o instinto percebido pelos sentidos e com personalidade própria.
 
 
Nas palavras de Regina Nobrez, curadora da mostra ao lado de Riccardo Tartaglia, “suas obras são sobre arquétipos nas projeções inconscientes, principalmente formadas por elementos que relatam o que Jung (Carl Gustav Jung psicanalista, antropólogo, filósofo) denominou de sombras. Essa teoria será utilizada na tentativa de explicar a origem das formas arquetípicas visualizadas em algumas edificações de Brasília, analisando resultados das projeções da sombra, nas definições de espacialidades, tomando como exemplo o recorte histórico de Brasília. Um lugar como um indivíduo que pode manifestar diversos arquétipos em sua personalidade mas geralmente um deles é predominante, e Brasília desenvolve potencialidades e a busca do conhecimento e a prática da autorreflexão, que a artista tenta passar nos seus trabalhos… e na sua arte mágica em Brasília.”
A exposição “Brasília Arquetípica” pode ser visitada de 01 de dezembro de 2022 a 28 de janeiro de 2023, no Centro Cultural Correios RJ, 2º andar – salas B e C, com curadoria da Tartaglia Arte.
 
Nas palavras de Naura Timm
 
 
“Meu trabalho é um confronto com minha proposta existencial, caminha junto com tudo o que realizei dentro da Arte.

Abstenho-me, contudo, de considerar o que representa o próprio resultado, pois, detive-me exaustivamente na pesquisa do “Prazer Artístico” dentro de minha própria vida.

Considerando o que obtive, enfim, a razão existencial diante de tudo o que me proponho – continuar a realização do que empreendi há muito tempo… o coração, a “Arte do Coração”, – bater em ritmo universal e artístico, a energia de andar, criar, produzir em ritmo amoroso – o sentir como base universal do Mundo, a consistência que representa o arquétipo humano diante da viagem que consegui materializar em cores e poesias através da ressonância vibratória que o sentir é na Arte que capto através das antenas que disponho – meu Corpo – minha sensibilidade possível como ser.

Meu currículo materializado através de muitas andanças, e, um baú cheio, inédito, do que captei energeticamente de vários países da América, Europa, Oriente e África – meu psiquismo, meu confronto através da minha própria coordenação humana, o possível que cada homem desenvolve mediante o muro dos seus condicionamentos… O que liberei – a grandeza de crescer e de me posicionar em ritmo crescente como ser, mulher, artista.

O que me proponho – abrir esse baú, mostrar o possível que a Arte significa na psique da humanidade – a lua – seu lado escondido – o arquétipo feminino, o tudo, o embrião. A Arte é um centro inequívoco do crescimento e possibilidades humanas.” 

Sobre Naura Timm

 
Naura Timm (1941), pintora,  gravadora e desenhista, nasceu em São Pedro do Sul, RS, em  1941.  Estudou no Centro de Artes da UFSM de 1967 a 1969. Em 1973, estudou na Escola de Belas Artes do Rio de Janeiro. Em 1974/1975, estudou  litografia no Instituto de Belas Artes, RJ.  Durante a década de 70, expôs diversas vezes em São Paulo e no Rio de Janeiro. Em 1977, participou da exposição Seis Artistas Goianos em Roma, Milão e Gênova (Itália), e em Paris (França). Durante a década de 80, participou de várias exposições no México, como a mostra coletiva no Museu de Arte Moderna de Guadalajara, além de uma individual no Museu de la Ciudad de México. No mesmo período participou do 3º Salão Nacional de Artes Plásticas no Museu Nacional de Belas Artes do Rio de Janeiro e da Exposição Itinerário 1, uma mostra itinerante de artistas plásticos de Brasília, São Paulo, Belo Horizonte, Florianópolis, Joinville, Brasília e Rio de Janeiro. Morou também em Goiânia, GO, 1967/1969, Santa Maria, RS, 1973/ 1975, no Rio de Janeiro, RJ, 1977, e atualmente em Brasília, DF. Publicou os livros Ecos da América, Brasil do Nordeste e O tarô de Shrink.
 


A artista realizou e participou de muitas exposições individuais e coletivas itinerantes no México.
Também esteve presente em muitas coletivas itinerantes na Europa. Atualmente, está em cartaz no Museu Cochos, em Portugal, com a exposição  “Brasília Museu Aberto.”


 
 
EXPOSIÇÕES INDIVIDUAIS: 1976 – Goiânia GO – Individual, na Galeria Casa Grande 1979 – Brasília DF – Individual, na Galeria Vasp 1980 – Brasília DF – Individual, na Galeria Parnaso 1980 – Cidade do México (México) – Individual, no Instituto Politécnico Nacional1980 – Cidade do México (México) – Individual, no Museo de la Ciudad de México 1980 – Brasília DF – Individual, na Galeria Parnaso 1981 – Brasília DF – Individual, na Galeria Parnaso1981 – Guadalajara (México) – Individual, no Museo de Arte Moderno 1981 – Porto Alegre RS – Individual, no Margs1982 – Brasília DF – Individual, na Galeria B da Fundação Cultural do Distrito Federal 1982 – Brasília DF – Individual, no Instituto de Cultura Hispânica1983 Brasília DF – Individual, no Teatro Nacional 1983 – Goiânia GO – Individual, no Palácio Municipal da Cultura1983 – Santa Maria RS – Individual, na Galeria Centro de Artes e Letras da UFSM1984 – – Brasília DF – Individual, na Galeria -de Arte Contemporânea 1985 Brasília DF – Individual, na Galeria Contemporânea de Arte 1985 – Brasília DF – Individual, na Galeria Térrea do Hotel Nacional1985 – México – Individual no Instituto Francês de América Latina1985 – Brasília DF – Individual, na Performance Galeria de Arte 1985 – Cuanhtêmoc (México) – Individual no Teatro Cuanhtêmoc1985 – Goiânia GO – Individual, na Galeria Multi Arte1985 – Rio de Janeiro RJ – Individual, na Galeria Ibeu Copacabana1986 – México – Individual na Galeria Casa de La Paz1986 – Brasília DF – Individual, na Galeria de Arte Sandiz1986 – Florianópolis SC – Individual, no Museu de Arte de Santa Catarina1986 – Oaxaca (México) – Individual, no Atelier Rufino Tamayo1987 – México – Individual no Centro de Estudos Brasileños1987 – Cidade do México (México) – Tamayo1987 – México – Individual no Centro de Estudos Brasileños1987 – Cidade do México (México) – Individual, no Instituto Francês da América Latina 1988 – Brasília DF – Individual, na Galeria de Arte Sandiz1989 – Brasília DF – Individual, na Galeria Contemporânea de Arte Brasília 1990 – Brasília DF – Individual, no Teatro Nacional de Brasília 1991 – Brasília DF – Individual, no Teatro Nacional de Brasília 1992 – Goiânia GO – Individual, no Museu de Arte 1993 – Brasília DF – Individual, no Instituto de Cultura Hispânica1994 – Brasília DF – Individual, no Embaixada do México1994 – Brasília DF – Individual, no Instituto de Cultura Hispânica1995 – Brasília DF – Individual, no Museu de Arte de Brasília1995 – Brasília DF – Individual, na Fundação Cultural do Distrito Federal1995 – Brasília DF – Individual, no Teatro Nacional de Brasília 1995 – Goiânia GO – Individual, no Museu de Arte 1998 – Brasília DF – A Ceia dos Sem Terra, no atelier da artista1999 – Brasília DF – Amor e Êxtase, no atelier da artista1999 – Brasília DF – Adão e Eva no Planalto Central, no atelier da artista1999 – Brasília DF – Homenagem as mãos ou Bolas de Cristal, no atelier da artista1999 – Brasília DF – Paixão versus Compaixão, no atelier da artista2000 – Brasília DF – A pintura do Coração, na galeria Rubem Valentim2001 São Paulo SP – Individual, na Funarte
 
 
EXPOSIÇÕES COLETIVAS: 1970 – Santa Maria RS – Coletiva, na UFSM – Prêmio1973 Belo Horizonte MG – 6º Salão Nacional de Arte Contemporânea1973 – Rio de Janeiro RJ – 22º –  Salão Nacional de Arte Moderna, no Centro de Artes Contemporâneas 1974 – Curitiba PR – 30º Salão Paranaense, no Teatro Guaíra1975 – Rio de Janeiro RJ – 24º Salão Nacional de Arte Moderna1975 – Rio de Janeiro RJ – Coletiva, no Centro de Artes Contemporâneas1975 – Rio de Janeiro RJ – Exposição Comemorativa do Aniversário do IBA1975 – Rio de Janeiro RJ – Valores Novos, no Instituto Brasil – Estados Unidos 1976 – Goiânia GO – 1º Salão Empresarial de Artes Plásticas de Goiás1976 – Goiânia GO – 3º Salão da Caixa Econômica do Estado de Goiás – premiada1976 – São Paulo SP – Bienal Nacional 76, na Fundação Bienal 1976 – São Paulo SP – 7º Salão Paulista de Arte Contemporânea, no Paço das Artes 1977 – Gênova (Itália) – Seis Artistas Goianos, na galeria Contemporânea1977 – Goiânia GO – 2ª Feira de Arte1977 – Milão (Itália) – Seis Artistas Goianos, no Consulado do Brasil1977 – Paris (França) – Seis Artistas Goianos, na Galeria Debret 1977 – Roma (Itália) – Seis Artistas Goianos, na Casa do Brasil1978 – Rio de Janeiro RJ – 1º Salão nacional de Artes Plásticas , no Palácio da Cultura 1978 – São Paulo – Salão de Arte fantástica, no Museu da Imagem e do Som1979 – Belém PA – Projeto Arco-Íris1979 – Brasília DF – 2º Documento de Arte do Centro- Oeste – premiada1979 – Brasília DF – Salão de Desenho e Gravura do Centro- Oeste – prêmio Aquisição e prêmio Honorífico1979 – Rio de Janeiro RJ – 2º Salão Nacional de Artes Plásticas, no MAM/ RJ1979 – Rio de Janeiro RJ – Projeto Arco-Íris1979 – São Paulo SP – Novos Caminhos da Arte Fantástica, no Paço das Artes 1979 – Vitória ES – Projeto Arco-Íris1980 – Fortaleza CE – Salão de Ceará – premiada1980 – Guadalajara (México) – Semana do Brasil1980 – Rio de Janeiro RJ – 3º Salão nacional de Artes Plásticas, no Museu Nacional de Belas Artes 1980 – Sinaloa (México) – Coletiva, no Museu de Arte Moderna de Sinaloa1981 – Brasília DF – Coletiva de Abertura, na Galeria Oscar Seraphico1981 – Cidade do México (México) – Expõe com José Zuniga, no Centro de Arte Moderna 1982 – Brasília DF – Coletiva de Outono, na Galeria Oscar Seraphico1982 – Brasília DF – Coletiva de Verão, na Galeria Oscar Seraphico1982 – Goiânia GO – Coletiva, no Palácio Cultural1983 – Cidade do México (México) – Expõe com F. O. Badillo , na Universidade Autônoma do México 1984 – (México) – Artistas Contemporâneos, na La Galeria Metropolitana1984 – Belo Horizonte MG – Itinerário 1: Mostra Itinerante de Artistas Plásticos de Brasília, no Palácio das Artes 1984 – Brasília DF – Armindo Leal, Gilberto Melo, Glênio Bianchetti, Ivanir Vianna, Lêda Watson, Marlene Godoy, Marquês de Sá, Minnie Sardinha, Naura Timm, Wilma Lacerda no Centro de Convenções – setor de difusão cultural.1984 – Brasília DF – Itinerário 1: Mostra Itinerante de Artistas Plásticos de Brasília, na Fundação Cultural do Distrito Federal1984 – Florianópolis SC – Itinerário 1: Mostra Itinerante de Artistas Plásticos de Brasília, no Museu de Arte de Santa Catarina1984 – Guernavaca (México) – Coletiva de Inauguração, na Galeria Yunuen1984 – Joinville SC – Itinerário 1: Mostra Itinerante de Artistas Plásticos de Brasília, no Museu de Arte de Joinville1984 – Rio de Janeiro RJ – Itinerário 1: Mostra Itinerante de Artistas Plásticos de Brasília, no MNBA1984 – São Paulo SP – Itinerário 1: Mostra Itinerante de Artistas Plásticos de Brasília, no Museu da Casa Brasileira1989 – México – Coletiva, na Casa del Lago1989 – México – Exposição em homenagem a Antoni Ribeiro, na Galeria Principal1993 – Brasília DF – Coletiva, na Embaixada da Colômbia1994 – Brasília DF – SUBASTA, na Embaixada da Espanha1994 – Versalhes (França) – Coletiva, no Palácio de Versailles1996 – Brasília DF – Coletiva das Águas, no Espaço Cultural da 508 sul1996 – Brasília DF – Retrato de Frida Khalo, no Espaço Cultural da 508 sul1996 – s.l. – Coletiva na Embaixada do Kwait1997 – Brasília DF – Coletiva na Embaixada de Trinidad Tobago1998 – Brasília DF – Recuerdos de Garcia Lorca, no Espaço Cultural da 508 sul1998 – s.l. – Coletiva, na Galeria Brasil Interior 
 
 
HOMENAGENS/TÍTULOS/PRÊMIOS –  Prêmio Tiocô de artes plásticas
 
 
ESCOLAS/MOVIMENTOS Figurativo: Realismo Mágico 
 
 
 
Sobre a Tartaglia Arte

A Tartaglia Arte foi fundada em 1950 como um estúdio de pintura pelo artista Piero Tartaglia, então conhecido como Piery. Após alguns anos, criou um ponto de referência e encontro cultural com outros artistas e jovens talentos onde, sob a orientação do Mestre, desenvolveram seu estilo pessoal. A paixão avassaladora de Tartaglia  pela expressão pictórica com explosões de cor pura e contrastes violentos que tornam a tela viva, deu vida à Escola do Disgregacionismo.  Posteriormente fundou as Galerias, para exposição permanente de seus trabalhos e os de seus alunos, e que hoje são dirigidas pelo filho Riccardo.

O amor pela arte e uma visão cultural ampla são as peculiaridades deste grande artista, e representam sua herança moral e espiritual. Herança que continua sendo representada por Riccardo Tartaglia, que trabalha com a mesma seriedade e tenacidade na propagação da arte, através de exposições e eventos internacionais. Mas tudo com a assinatura de Riccardo Tartaglia e Regina Nobrez (Membro da Academia de Belas Artes do Rio de Janeiro e Embaixatriz Cultural com Honoris Causa, pela Assembleia Legislativa de Santa Catarina – Honra da Arte de Florianópolis), o que confere um atestado de credibilidade e sensibilidade criativa.

Site: tartagliaarte.org

Instagram: @riccardotartaglia @reginanobreztartaglia @tartagliaarte


Serviço

Exposição: “Brasília Arquetípica”

Artista: Naura Timm

Instagram: @nauratimm

Curadoria: Riccardo Tartaglia e Regina Nobrez

Instagram: @riccardotartaglia @reginanobreztartaglia

Abertura: 01 de dezembro de 2022 às 16h

Visitação: 01 de dezembro de 2022 a 28  de janeiro de 2023

Realização: Tartaglia Arte e Centro Cultural Correios RJ

Site: www.tartagliaarte.org

Assessoria de Imprensa: Paula Ramagem

Instagram: @_paula_r_soares

Local: Centro Cultural Correios RJ –  2º andar – Salas B e C

Rua Visconde de Itaboraí, 20 – Centro – RJ

Tel: (21) 2253-1580

De terça a sábado, das 12h às 19h

Entrada: gratuita
Classificação: livre

Como chegar: metrô (descer na estação Uruguaiana, saída em direção a Rua da Alfândega); ônibus (saltar em
pontos próximos da Rua Primeiro de Março, da Praça XV ou Candelária); barcas (Terminal Praça XV); VLT (saltar na
Av. Rio Branco/Uruguaiana ou Praça XV); trem (saltar na estação Central e pegar VLT até a AV. Rio
Branco/Uruguaiana).
Informações: (21) 2253-1580 / E-mail: centroculturalrj@correios.com.br
A unidade conta com acesso para pessoas cadeirantes e limita a quantidade de visitantes, visando a não
aglomeração.

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Clarissa Chaves, a nova voz do pop, se prepara para a gravação de ‘Astral’, seu novo single autoral, após o sucesso de ’21’.

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Clarissa Chaves se prepara para a gravação de ‘Astral’, seu segundo single autoral, depois do sucesso de ’21’, que pode ser ouvida em rádios e playlists. A música segue a linha pop rock, que vai pautar o álbum a ser lançado até o fim do ano. A força musical e ao mesmo tempo emocional de Clarissa Chaves chama a atenção de ouvintes de todos os estilos. Recentemente, participou do concurso da 89 FM A Rádio Rock para abrir o Lollapalooza BR 2024.

Clarissa Chaves é carioca, cantora, compositora  e atriz. Mas, desde muito cedo, entrou para o mundo das artes, fazendo teatro e cantando, inclusive no Beco das Garrafas, em um projeto de Bossa/MPB. No repertório, Djavan, Elis, Marisa Monte, Rihanna, Ariana Grande, Amy Winehouse, seus novos singles  autorais, entre outros.  Atualmente faz curso de teatro musical no Ceftem, de Reiner Tenente.

Em 2023, fez vários shows, mas atualmente dedica-se à composição e gravação de músicas autorais, como a ’21’, lançada há três meses e que pode ser ouvida em todas as plataformas. No segundo semestre, há planos para novos shows com novo repertório, parcerias e grandes surpresas.

Clarissa faz sua preparação vocal com a também cantora e compositora da MPB,  Andréia Pedroso, criadora do ‘Cheia de Bossa’, Mestre em Educação Musical pela Escola de Música da UFRJ,  Curadora do projeto PreparaVoz – Oficina de Canto – realizada no Centro da Música Carioca Artur da Távola.

Produção executiva e assessoria de imprensa: Paula RamagemProdução musical: Luiz Lopes Mixagem e masterização: Marco HofferMake up/hair stylist: Sue LimaFotografia: Samanta ToledoPreparação vocal: Andréia Pedroso
Ouça ’21’, curta, siga, compartilhe em sua playlist!
clarissa chaves_dez 2023-104.jpg  clarissa chaves_dez 2023-108.jpg  clarissa chaves_dez 2023-111.jpg  clarissa chaves_dez 2023-113.jpg
Instagram: https://www.instagram.com/_clarissa.chaves/
YouTube: https://www.youtube.com/@ClarissaChaves_
Spotify: https://open.spotify.com/intl-pt/artist/16nbKZ9bckGx3Py2YWgWl3?si=55b0EpGwS_iTt0APdNzRuA

Fotos Samanta Toledo @samantatoledo_photo

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FÁBIO RABIN CONTA COM SOLD OUT NA ESTREIA DA TEMPORADA DO SEU NOVO SHOW NO TEATRO BRADESCO

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Em “Ladeira Abaixo”, o humorista fala sobre o seu relacionamento e coisas do cotidiano. 

Rabin conta com apresentações no teatro aos sábados, às 23h, até o dia 20 de abril.

Os ingressos estão disponíveis pelo site uhuu.com ou bilheteria do teatro.

Com sold out, a estreia da temporada do sétimo show solo de Fábio Rabin, que aconteceu no último sábado (16/3), encheu o Teatro Bradesco de incontáveis gargalhadas. Em “Ladeira Abaixo” o comediante fala sobre as desesperadas tentativas de um homem para reconquistar sua esposa após alguns vacilos. Viagens internacionais, um encontro com os atores do filme “De Volta Pro Futuro” e, até mesmo, a busca em alto mar por uma baleia… Será que tudo isso trará o perdão de sua esposa?

Créditos: Mila Maluhy. Para mais imagens, clique aqui.

O show também fala sobre os 40 anos na vida de um homem, onde alguns gostos mudam, prioridades novas aparecem, além de dores, pelos, rugas, unhas podres, flatulências. Tudo isso é esmiuçado pelo olhar clínico de um comediante que prefere levar a vida, em todas as fases, de forma mais leve, sendo otimista e positivo. Inclusive, Rabin, o que você pode nos falar sobre isso? “Daí pra frente, é só Ladeira Abaixo…”

Fábio Rabin se apresenta aos sábados, até o dia 20 de abril, às 23h, no Teatro Bradesco, em São Paulo. Mais informações no serviço abaixo.

SERVIÇO

FÁBIO RABIN – LADEIRA ABAIXO (TEMPORADA)

Teatro Bradesco (Rua Palestra Itália, 500 – Bourbon Shopping São Paulo – Perdizes)

www.teatrobradesco.com.br

Duração: 70 min.

Classificação: 16 anos. Menores de 14 anos, somente poderão entrar acompanhados dos pais ou responsáveis e crianças até 24 meses de idade que ficarem no colo dos pais, não pagam.

Acessibilidade

Ar-condicionado

Capacidade: 1439 pessoas

DATA E HORÁRIO

Aos sábados (até 20 de abril), às 23h

INGRESSOS

A partir de R$40

Obs.: Confira legislação vigente para meia-entrada

Canais de venda oficiais:

Uhuu.com – com taxa de serviço

https://uhuu.com/evento/sp/sao-paulo/fabio-rabin-ladeira-abaixo-12650

Bilheteria física – sem taxa de serviço

– Teatro Bradesco (Shopping Bourbon)

De segunda a domingo, das 12h às 20h (pausa almoço: 15h às 16h)

Formas de pagamento:

– Bilheteria do teatro: dinheiro, cartão de crédito e cartão de débito

– Site da Uhuu.com e outros pontos de venda oficiais: cartão de crédito

Cartões de créditos aceitos: Visa, Mastercard, Diners, Hipercard, American Express e Elo

Cartões de débito aceitos: Visa, Mastercard, Diners, Hipercard, American Express e Elo

Estacionamento Bourbon Shopping

Confira valores e horários no link abaixo:

https://www.bourbonshopping.com.br/o-shopping/sao-paulo

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Rafaela Neves, revelação da música brasileira, lança primeiro single “Tô Nem Aí”

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Misturando a música sertaneja que corre em sua veias, com influência do country, criando uma identidade autêntica, a cantora que está pronta para conquistar o Brasil, anuncia lançamento no dia 14 de março de 2024 (quinta-feira) nas plataformas digitais e o clipe no Youtube no dia seguinte (15)

O DVD contou com participações especiais de Rionegro e Solimões, João Neves e João Vitor e Gustavo, mesclando regravações e músicas inéditas

Tô Nem Aí” conta com arranjos de violino, unindo o country, sertanejo e eletrônico

Rafaela Neves, cantora e compositora, desde quando se entende por gente, devido às suas raízes familiares, já escutava música sertaneja e começou a soltar a voz ainda quando era bem pequenininha, especialmente com o pai e irmão.

A cantora vem se preparando para ingressar no mercado musical a um bom tempo e agora chegou a hora de mostrar para todo o país seu talento, musicalidade e potência vocal, tudo combinado a um estilo autêntico, unindo duas grandes paixões, o sertanejo com o country, que encaixam perfeitamente com delicadeza da artista.

A música sempre esteve presente na minha vida, não me recordo de nada sem a presença dela. É uma paixão genuína, um amor puro e sincero. Eu nunca tive dúvidas do que eu queria para minha vida. Cantar é o que eu amo fazer. Hoje eu me sinto pronta. Pronta para trilhar um novo caminho Muito prazer, sou Rafaela Neves“.

No final de 2023, Rafaela Neves gravou seu primeiro DVD, com um repertório que reflete sua jornada musical/pessoal e participações mais que especiais: Rionegro e Solimões, seu irmão João Neves e os amigos de infância, João Vitor e Gustavo. Foram 14 músicas, incluindo seis regravações e oito faixas inéditas, sendo que duas delas são de autoria de Rafa, em parceria com João Neves e João Vitor e Gustavo.

A escolhida para estrear a divulgação deste projeto foi “Tô Nem Aí”, interpretada por Luka. A canção, que conta com uma pegada unindo country, sertanejo e eletrônico, estará disponível em todas as plataformas de música no dia 14 de Março de 2024 (quinta-feira) e o clipe no Youtube a partir do dia seguinte, 15.

Está sendo um processo muito gostoso viver tudo isso que sempre foi um grande sonho pra mim, apesar do frio na barriga por estar começando algo novo”, detalha Rafa. “Eu amo essa música desde a época em que ela foi lançada pela primeira vez, ela fez parte das músicas da minha infância e nunca foi esquecida, inclusive está no meu repertório de show há muito tempo antes de pensarmos em começar o projeto do DVD. E meu pai, que participou de todo o processo de escolha de repertório, também sempre gostou muito dessa música, foi ele quem teve a ideia de regravarmos ela nesse projeto”, completa a artista.

SOBRE O DVD

O primeiro DVD de Rafaela Neves foi captado no dia 13 de dezembro de 2023, em Franca/SP, contando com 14 músicas, incluindo seis regravações e oito faixas inéditas, além de participações mais que especiais como: Rionegro e Solimões, seu irmão João Neves e os amigos de infância, João Vitor e Gustavo.

Com um estilo que mescla o clássico e o casual com elementos do country, Rafaela Neves se destaca não apenas por sua voz e a potência do seu agudo, mas também por seu visual marcante, refletindo sua dualidade entre a cidade e a fazenda. A cantora, que é conhecida por seu estilo de vida saudável e seu amor pela natureza, realizou três trocas de looks, todos feitos pelo renomado stylist Carlos Humberto Peixoto.

“Nós gravamos o DVD na cidade de Franca-SP, que é minha cidade natal e optamos por fazer a gravação somente com convidados, para ser algo mais intimista, então convidamos familiares e amigos, e foi muito especial subir ao palco, olhar para a plateia e ter somente rostos conhecidos, de pessoas que eu amo e que sei que torcem verdadeiramente por mim‘, finaliza.

As canções “Você Pra Mim”, com participação de Rionegro e Solimões e “Pode Ir” com João Neves e João Vitor e Gustavo são de autoria de Rafaela Neves, em parceria com João Neves e João Vitor e Gustavo.

Já as regravações escolhidas são:Você de Volta”, “Porta Aberta”, “Tô Nem Aí”, “Saudade”, “Vira Virou” e “Horizonte Azul”.

O violino está presente em muitas das canções do disco, a gaita de boca também foi trazida em uma das canções, assim como a guitarra still utilizada na música que Rafa gravou com Rionegro e Solimões.

A banda que acompanhou a artista neste importante dia demonstrou maestria em suas performances. Com Giovanni Costa na guitarra e violão, Ozéias Afonso na bateria, Luizinho Souza no baixo, Samuel Oliveira no violino e piano, Gui Soares no acordeon e piano, Rudnei na percussão e Guilherme Ribeiro no violão, a sintonia entre os músicos foi evidente, contribuindo para uma experiência musical memorável.

A produção musical do DVD ficou por conta de Giovanni Costa (músico da banda do cantor Leonardo e do projeto Cabaré). A produção de vídeo foi do renomado Caverna Filmes e a produção executiva por Manolo.

Para mais informações sobre Rafaela Neves e seu trabalho, visite suas redes sociais:

TÔ NEM AÍ – Rafaela Neves (compositor: Luka/Latino)

De mãos atadas, de pés descalços

Com você meu mundo andava de pernas pro ar

Sempre armada, segui seus passos

Atei seus braços pra você não me abandonar

Já nem lembro seu nome

Seu telefone eu fiz questão de apagar

Aceitei os meus erros, me reinventei e virei a página

Agora eu tô em outra

Tô nem aí, tô nem aí

Pode ficar com seu mundinho

Eu não tô nem aí

Tô nem aí, tô nem aí

Não vem falar dos seus problemas

Que eu não vou ouvir

Boca fechada, sem embaraços

Eu te dei todas as chances de ser um bom rapaz

Mas fui vencida pelo cansaço

Nosso amor foi enterrado e descansa em paz

Já nem lembro seu nome

Seu telefone eu fiz questão de apagar

Aceitei os meus erros, me reinventei e virei a página

Agora eu tô em outra

Tô nem aí, tô nem aí

Pode ficar com seu mundinho

Eu não tô nem aí

Tô nem aí, tô nem aí

Não vem falar dos seus problemas

Que eu não vou ouvir (3x)

Contatos:

Shows: Rita Neves (16) 99965-3371

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